Entretien avec Jo Witek

Publié le 23 mars 2026 par Leslivresdavril

Vous l’avez compris avec l’article que nous lui avons consacré, pour le Grand Arbre Jo Witek est une auteure essentielle. Nous aimons la diversité des formats qu’elle aborde, ses engagements, son talent pour décrire l’adolescence et ses tourments, sa capacité à se renouveler tout en sonnant toujours juste.

(Re)lire et discuter de son œuvre aussi variée qu’engagée a amené une foule de questions, et nous avons été très touchées qu’elle prenne le temps de nous répondre.

Vos romans pour ados sont séparés en deux catégories assez distinctes : d’un côté les polars, de l’autre les histoires sur des sujets plus proches du quotidien. Appréciez-vous ces deux genres en tant que lectrice ?

Je lis très peu de littérature noire, c’est très étrange. Je crois que mon goût du thriller vient clairement du cinéma. J’ai été lectrice pour le cinéma, j’ai donc été payée pour « démonter » pas mal de récits, les fouiller, les analyser, trouver les manques narratifs. Telle une mécanicienne, en apprenant à déconstruire, j’ai appris à travailler le suspens, le rythme du thriller et la psychologie des personnages. En revanche, la littérature réaliste, sociale, engagée est celle que je lis et que j’affectionne depuis l’adolescence.

En tant que lectrices adultes, nous apprécions l’aspect engagé et féministe de vos textes, sur la mise en place des relations filles-garçons et plus particulièrement les questions de respect et de consentement qui sont récurrentes dans vos romans ; et ce bien avant que l’EVARS refasse surface. Quelles sont vos motivations ?

Oui, je vais intervenir prochainement dans une journée professionnelle pour des enseignants et travailleurs sociaux autour du programme de l’EVARS et du lien quasi évident de la littérature jeunesse avec ce programme. Je pense que pas mal de romans en jeunesse peuvent accompagner ce dispositif, donner corps, chair et émotion au travers de la fiction aux points abordés avec les animateurs, enseignants autour de l’EVARS : respect du corps, le sien, celui des autres, la notion de consentement, l’emprise, le harcèlement, les luttes contre les discriminations sexuelles et sexistes, et contre les stéréotypes de genre, le droit au respect, à la liberté, à l’affection saine, au plaisir, à l’amour, retour sur le droit à la contraception gratuite, à l’avortement, etc. J’ai traité tous ses sujets dans mes romans ou documentaires. La lutte pour une société égalitaire et non violente est le cœur de mon travail, c’est à dire le bien-être, le respect, la liberté de l’individu dans l’espace public ou privé, quel que soit son genre, ses préférences sexuelles, ses origines, son milieu social, culturel, sa religion ou sa non-religion. Je travaille cette humanité et pointe le danger de nos inhumanités de différente façon, dans des ouvrages pour tous les âges. Par exemple, quand en 2011, nous commençons à travailler sur les émotions incarnées par une petite fille dans nos albums avec Christine Roussey (Le Petit cœur, Les petites peurs (9 volumes) Editions de La Martinière), certains se moquaient de nous. Ils jugeaient ce travail psycho-émotionnel et psychosocial au travers d’histoires simples un peu « bêbête » voire superficiel et forcément « facile ». Six ans plus tard, alors que notre série était traduite dans 35 langues et cartonnait aux États-Unis (2 millions d’exemplaires), les albums sur les émotions et le bien-être de l’enfant se sont multipliés et nous avons été pas mal copiées, ce qui en soit est plutôt positif.

J’aime l’idée d’être toujours un poil en avance, j’aime la recherche et essayer de défricher, d’aller plus loin dans ma liberté créative, me surprendre et accompagner les changements de sociétés, les découvertes en matière de psychologie, pédagogie, psychologie ou recherches scientifiques. Par exemple, avec la série Areuh pour les tous petits, j’ai fait le lien entre partition textuelle et partition musicale, en demandant à une compositrice de respecter le rythme, la musique des mots (sans les mots) dans sa bande originale. Les petits après avoir écouté le texte et la musique, font le lien immédiatement album/musique. Je pense qu’il faut « amplifier » l’album, le sortir de son dialogue unique texte/image. Pour un bébé le son est plus important à la base que l’image, c’est par l’oreille qu’il apprend à parler. L’image qu’il préfère est le visage de celui ou celle qui prend soin de lui. Ce qui bien sûr, n’empêche pas l’illustration mais on peut aller plus loin ; surtout avec les nouvelles technologies qui facilitent la musique hébergée.

Vous avez plusieurs séries à votre actif : Mentine, Le clan des cabossés et les albums pour lesquels vous collaborez avec Christine Roussey. En quoi est-ce un exercice différent d’un roman d’un seul tome ?

La série est différente de l’unitaire, car le lecteur, la lectrice se transforme alors en fan. La série amène l’addiction, l’envie de suite. Du plus, du toujours plus, du encore. C’est tout à fait intéressant, excitant et parfois, inquiétant, je l’admets. Cela permet aussi de faire évoluer un personnage, comme je l’ai fait avec Mentine. C’est très touchant quand les lecteurs et les lectrices parlent de votre personnage comme s’il existait. « Alors Mentine va revenir ? », j’ai aimé entendre cette phrase. Après, je me lasse vite. Vous l’avez compris, j’aime innover, prendre des risques, explorer. Je déteste me répéter, alors la série très vite m’ennuie. Je m’arrête toujours avant le volume de trop. Cinq volumes sont mon maximum, avec Mentine. Mais qui sait ? Je pourrai la faire revenir, car ce personnage est sans doute celui qui me ressemble le plus.

***Mentine***, Jo Witek, Margaux Motin, Flam jeunesse, série de 5 tomes, 2015-2019.

Les albums avec Christine Roussey portent sur les émotions et le quotidien des jeunes enfants, sujets énormément exploités en littérature jeunesse. Pourtant vous avez trouvé un ton et un format (papier découpé façon gigogne) qui leur permettent de sortir du lot. De quelle manière avez-vous collaboré ?

Pour la série avec Christine Roussey, nous n’avons jamais parlé de série. Chaque année, pendant neuf ans, je crois, on s’est dit, « on en refait un ? » Et voilà, c’était tout. J’écrivais le texte et Christine se l’appropriait dans son merveilleux imaginaire. Nos univers s’accordent très bien sans que nous ayons besoin de nous parler plus que ça. On a pas mal de points communs elle et moi et on adore rire. J’ai toujours adoré ses images si pétillantes et mes textes lui ont toujours donné envie de déployer ses images. Ce fut une relation de travail très joyeuse entre nous. Les découpes, le format, tout cela c’est Christine avec l’éditrice Marie Bluteau qui l’ont décidé. Au départ, on avait pris le temps l’éditrice et moi, de chercher la personne qui donnerait vie en image à cette petite fille qui n’avait pas de prénom. Dès que j’avais vu les images de Christine Roussey, il y a 15 ans (déjà !), j’avais su que c’était elle et je lui faisais totalement confiance ! Aujourd’hui avec Marie Bluteau, mon éditrice à la Martinière, cela fait plus d’un an qu’on recherche l’illustrateur-ice pour l’un de mes textes. On n’a pas encore trouvé. J’aime cette exigence. Prendre le temps de créer. Attendre l’alchimie. L’évidence.

En parlant d’évidence, nous sommes admiratives de votre capacité à vous renouveler tout en réussissant à écrire des textes qui sonnent juste au bon moment, qui parlent aux ados. Une des rédactrices du blog qui est aussi documentaliste partageait encore ce constat récemment. Comment parvenez-vous à trouver un ton si adapté ?

Je crois que l’adolescente que je fus est encore en moi. Très vivante. Je suis une adulte de cinquante-sept ans, j’ai élevé deux garçons (merveilleux !), j’ai passé un paquet de galères comme tout à chacun, mais j’ai un souffle d’ado. Je ne serai jamais tout à fait sérieuse comme une adulte qui achète des actions ou parle des travaux de sa maison pendant des heures. J’ai cru l’avoir perdu dernièrement, ce souffle. Et puis non, c’est ce qui l’emporte aujourd’hui, cette voix de la jeunesse que je veux continuer à avoir et à porter. C’est très créatif la contrainte d’écrire pour des lecteurs et lectrices ados. Par exemple dans J’ai 14 ans et ce n’est pas une bonne nouvelle, comment décrire une nuit de noces qui est forcément une scène de viol dans un mariage forcé ? Faut-il ne pas l’écrire ? Il y a une responsabilité morale de l’autrice et en même temps une envie de ne pas édulcorer la violence faite aux filles mariées sans consentement. Et bien là commence le travail d’autrice jeunesse : écrire cette scène, ne pas mentir aux jeunes, mais ne pas décrire ce qui n’a pas besoin de l’être.

***J’ai 14 ans et ce n’est pas une bonne nouvelle***, Jo Witek, Actes sud jeunesse, 2021.

Justement, votre roman J’ai 14 ans et ce n’est pas une bonne nouvelle a marqué de nombreux lecteurs et a rencontré un immense succès. Vous souvenez-vous de la naissance de ce projet ? Saviez-vous déjà que vous teniez quelque chose de spécial ?

On ne sait vraiment jamais quand on a terminé un manuscrit si on tient un livre qui va « marcher » comme on dit. J’avais peur pour celui-ci comme pour Une fille de… qui est l’histoire d’une fille de prostituée, que les textes ne rentrent pas au collège et au lycée. Pas facile parfois et très courageux de la part des enseignants de proposer l’étude d’une littérature engagée, réaliste, féministe et sociale aux élèves. Surtout en ce moment où certains parents veulent empêcher l’étude des romans liés au droit des filles (ils ne sont pas si nombreux d’ailleurs). Je suis ravie que ces ouvrages aient eu un très beau succès en librairie et en établissements étant donné l’état du monde, je trouve que plus que jamais cette littérature du réel a toute sa place en cours de français, d’histoire, en EVARS ou en lecture libre.

Vous avez écrit de nombreux albums et romans. Récemment vous avez changé de registre en écrivant un documentaire où vous recueillez la parole d’ados. Pouvez-vous nous raconter ce qui vous a menée à ce projet ?

Chambres adolescentes est un projet transmédia (photographie, texte, podcast, site internet, 6 expositions) de portraits d’adolescents dans leur chambre, sur 4 territoires et que j’ai mené avec la photographe Juliette Mas. Il a pris 4 ans de rencontres, un an pour préparer le livre éponyme (La Martinière jeunesse) photos, textes et podcast et deux grosses expositions à Paris (Mairie de Paris en quai de Seine et Centre d’art contemporain Tignous). Une exposition tourne actuellement dans les médiathèques et salons du livre) Un travail de dingue ! Je me suis lancée dans cette aventure avec la photographe Juliette Mas en plein confinement en plus ! Un pied de nez : le monde était en chambres et nous ne pouvions plus y aller. L’idée était d’aller écouter longuement des adolescent.e.s âgés de 12 à 19 ans dans leurs petits « chez eux » que représente leur chambre à cet âge. C’est beaucoup plus qu’un documentaire, ce fut pour moi une expérience de vie très forte : avec Juliette Mas d’abord en duo créatif et de terrain, puis avec toutes les familles qui ont voulu être dans le projet, les jeunes qui avaient des choses à dire et ont osé s’exposer très courageusement, avec nos partenaires, les maisons des écritures, les régions, les départements, les communautés de communes…. C’était aussi mettre en lumière des jeunes d’une France non parisienne, du Gers aux villages de l’Hérault ou encore celle des chambres de l’aide sociale à l’enfance de jeunes mineurs isolés venus du Pakistan ou de Guinée. L’idée était de rendre visibles et audibles des individus très différents qui traversaient l’adolescence entre 2020 et 2023. Avions-nous des points communs entre nos adolescences d’hier à aujourd’hui ? En quoi la génération Z était-elle différente ? Pourquoi les adultes étaient-ils si sévères envers cette génération née avec le numérique ? Ce fut très beau, car très fédérateur. À chaque rencontre tout public, vernissage, débat, les adultes et les adolescents étaient mélangés, intéressés et restaient. Les publics se mélangent peu de nos jours, quand c’est le cas, quand je parviens à ces échanges autour d’un de mes projets, je me dis que mon écriture fait sens. Que je suis à ma place. Je crois que j’aime la littérature jeunesse, car elle demeure celle qui crée le plus de liens sociaux et culturels. Par exemple, j’étais les deux derniers jours en médiation au collège, je proposais des débats avec des élèves de 3e autour des paroles de Chambres adolescentes. C’était très puissant, très bouleversant. Peu à peu, les jeunes ont pris la parole, se sont exprimés, ont écouté les points de vue divergents de leurs camarades autour de sujets délicats comme : le harcèlement, le sexisme ordinaire, l’accueil des migrants, l’homophobie, le temps d’écran, l’usage des réseaux, etc. Je trouve que les collégiens et collégiennes sont plus capables de grands débats d’idées que les adultes en ce moment. Ils savent écouter et lever le doigt pour prendre la parole ! Encore faut-ils qu’on leur propose de s’exprimer librement.

Ce documentaire a donné une belle exposition. Comment avez-vous abordé ce travail ?

Chambres adolescentes a donné deux grosses expositions sur Paris. Il était important d’exposer à Paris, car malheureusement sans la « validation parisienne » un projet artistique n’est pas pris au sérieux encore aujourd’hui. J’avais donc promis aux jeunes que leurs mots, photos, pensées, portraits seraient exposés en pleine lumière dans la capitale. Nous avons tenu nos promesses avec Juliette Mas. La Mairie de paris nous a exposé sur les quais de Seine, le travail de commissariat d’expo était assez simple là, puisqu’il s’agissait de grands tirages avec texte et QR code. Pour le centre d’art Tignous, c’était une aventure plus complexe. Aurélie Thuez, la directrice du CTAC de Montreuil nous a donné carte blanche. Nous avons donc repensé le storytelling de nos contenus pour habiter les trois salles du centre d’art avec l’envie de faire ressentir aux visiteurs les émotions partagées dans ces chambres. Nous avons créé un espace confortable pour que les gens prennent le temps d’écouter la jeunesse via les podcasts (qui sont sur les plateformes maintenant). J’ai peu exposé mon texte, préférant mettre en avant leurs verbatims et les photographies magnifiques de Juliette Mas. J’ai juste imaginé un rouleau de 10 mètres, qui était exposé pour montrer la longueur des portraits. Ils étaient longs tels des récits non fictionnels de nos rencontres. C’était une écriture particulière, car je n’avais pas de référentiels de portraits de la sorte, c’est-à-dire qui intégraient le point de vue de l’auteur et le rapport au temps qu’exige la mise en confiance d’une jeune personne. Au CTAC de Montreuil, nous avons pu inviter deux plasticiens de nos choix pour leur proposer de créer des œuvres in situ à partir des contenus de Chambres adolescentes. Stéphane Kiehl a proposé un mur d’exergues des jeunes, sur des feuilles A4, en noir et blanc, comme une matrice de messages. Carole Chaix a créé Cuisine de femmes, une pièce dédiée à la création, valorisant ce travail de fond des artistes et ce temps qui passe, cette géopolitique qui s’invite au fil du travail, les aléas de la vie qui perturbe le projet. J’ai adoré retrouver la créativité en équipe.

Certains de vos romans ont été traduits et/ou lauréats de prix. Comment vivez-vous cette reconnaissance ? Avez-vous un souvenir particulier à partager au sujet ?

Les sélections de prix sont importantes plus que les prix, à mon sens, car elles portent nos ouvrages vers les jeunes. Un souvenir ? Oui, dans le cadre du Prix du jeune lycéen allemand, j’étais allée rencontrer des jeunes en Allemagne avec Une fille de… (Actes sud jeunesse).

***Une fille de…***, Jo Witek, Actes sud jeunesse, 2017.

C’était en mars 2020 ! Je me souviens que je me suis retrouvée dans la voiture de l’ambassadrice de France en Allemagne, car j’étais la seule autrice française sur place, alors que le festival de Leipzig venait d’être annulé. Me voilà au consulat, me voilà invitée à déjeuner avec tous les grands pontes de la ville avec une traductrice à mes côtés (je ne parle pas un mot d’allemand). À la fin du déjeuner, le consul me demande de conclure la conversation. Je décide de blaguer. Je leur dis qu’en France, on classe la littérature selon le prestige qu’elle inspire aux intellectuels. La littérature blanche, c’est le top, ensuite la noire, ensuite la jeunesse, très mal considérée. Je leur fis alors remarquer qu’à ce déjeuner, je n’étais peut-être pas une littéraire digne de ce nom, car j’étais une autrice qui écrivait aussi du thriller pour la jeunesse. Ils ont beaucoup ri. Je pense que les cultures allemandes, anglos- Saxonne ou Chinoises considèrent avec beaucoup plus respect que la nôtre les auteurs de littérature jeunesse. Ensuite, ce fut moins drôle. Il me fallut vite regagner la France avant que les frontières ne se referment à cause du COVID.

Mille mercis d’avoir pris le temps de répondre à nos questions, cela a été un véritable plaisir d’échanger avec vous !

Je vous remercie pour l’intérêt que vous portez à la jeunesse, à sa littérature, à sa diversité, à ses auteurs et autrices. Rien n’est plus sérieux et exigeant que d’écrire pour les enfants ou de travailler auprès d’eux, il serait temps que certains adultes s’en rendent compte ☺

Lecture commune : Le silence est à nous

Publié le 15 décembre 2025 par Helolitla

Aujourd’hui sur le blog, Lucie, Héloïse et Hélène vous proposent une lecture commune d’un des grands succès de l’année en roman ado, il s’agit du titre « Le silence est à nous » de Coline Pierré. Lauréat du Prix Vendredi des lecteurs du Pass culture, il a déjà rencontré son public et nous étions curieuses de le découvrir et ravies de pouvoir enfin vous en parler.

Paru en mai dernier aux éditions Flammarion, ce titre très actuel nous transporte dans un lycée où Léo est témoin involontaire d’une agression sexuelle.

Suite à cela elle cherche comment se positionner, quoi faire, et grâce à ses amis, ensemble, ils trouvent un moyen de résister, de dénoncer la situation de manière originale et finalement de faire avancer les mentalités.

Plongez avec nous dans ce roman très actuel qui donne la parole (si l’on peut dire cela ainsi…) à la génération post me-too.

***Le silence est à nous***, Coline Pierré, Flammarion Jeunesse, 2025.

Lucie : Connaissiez-vous le travail de Coline Pierré avant de lire ce roman ?

Héloïse : Pas beaucoup en fait ! J’ai lu et beaucoup aimé Ma fugue chez moi, mais c’est tout… Mais j’aime beaucoup les textes en vers libres, et le résumé de celui-ci m’intriguait !

Hélène : J’avais lu moi aussi il y a plusieurs années Ma fugue chez moi. Et toi Lucie ?

Lucie : Je n’avais pas fait le lien avant de regarder sa bibliographie mais j’en avais lu deux : La révolte des animaux moches et Nos mains en l’air qui n’ont pas grand chose à voir avec ce titre d’après mes souvenirs.

Lucie : L’illustration de couverture vous a-t-elle inspirées ?

Hélène : Pour ma part j’ai découvert ce livre lors du festival “un chapitre à Rouen” consacré à la littérature young adult. Dans ce cadre j’ai eu la chance de rencontrer Coline Pierré qui nous en a parlé. Le livre était là et la couverture m’a beaucoup plu : ces deux mains de couleurs différentes et qui se tiennent traduit bien une idée qui est développée dans le roman, celle de la solidarité.

Héloïse : Le rose n’est pas ma couleur préférée, mais ces deux mains qui se joignent, ça, j’aime ! Ça matérialise bien la solidarité oui !

Hélène : Oui, et puis la forme dans laquelle elles sont fait penser à une petite porte, l’idée qu’on va voir ce qui est caché. Enfin !

Héloïse : Et toi Lucie ?

Lucie : A vrai dire je ne l’aime pas trop. Et sans la suggestion de Séverine j’aurais bien pu passer à côté de ce roman juste à cause du graphisme et des couleurs. Ça aurait quand même été dommage !

Héloïse : Comme quoi… Il ne faut pas se fier aux apparences 🙂

Lucie : En effet ! Ça m’apprendra ! Poursuivons si vous le voulez bien avec la forme du roman. Les romans en vers libres sont de plus en plus fréquents en littérature ado, en aviez-vous déjà lu et que pensez-vous de ce choix ?

Héloïse : C’est un style que j’aime beaucoup. C’est à la fois poétique, à vif, intense. J’avais découvert le style avec Inséparables, de Sarah Crossan, puis lu l’excellent Un garçon, c’est presque rien, de Lisa Balavoine, qui m’avait énormément marquée. Je trouve que ça “casse un peu les codes”, le rythme, la diction.

***Un garçon c’est presque rien***, Lisa Balavoine, Rageot, 2022.

Lucie : Je suis d’accord avec toi, je trouve que ce choix va très bien au roman adolescent, quand il est bien réalisé. Le premier que j’ai lu était La Dragonne et le Drôle de Damien Galisson, mais le plus marquant dans ce genre est sans aucun doute 17 millimètres de Florence Medina que j’ai lu comme en apnée.

Héloïse : Oh oui, 17 millimètres, quelle lecture ! il est court, mais intense effectivement, et très émouvant aussi.

***17 millimètres***, Florence Medina, Scrinéo, 2024.

Hélène : Pour ma part je n’avais jamais lu un livre écrit sous cette forme. C’était particulier mais je me suis habituée au fur et à mesure de la lecture. Coline Pierré a indiqué qu’elle a choisi cette forme car elle laisse “physiquement” de la place au silence. Les pages sont aussi plus “aérées”, ce qui facilite l’entrée dans ce “gros” livre.

Lucie : C’est intéressant Hélène cette idée de laisser une place au silence. Et ça fait totalement sens vu le sujet ! Ici Coline Pierré utilise les vers libres mais joue aussi sur le rythme, les sonorités et les répétitions… Loin d’être un effet de mode, le parti pris est ici pleinement assumé et investi.

Héloïse : Ce silence justement, on en parle ? A quoi vous attendiez-vous avec ce titre ?

Hélène : Pour ma part, j’ai assisté à la rencontre avant de lire le livre donc je connaissais le sujet. J’étais curieuse de découvrir ce livre qui avait beaucoup plu à de nombreux lecteurs, et de voir la manière dont il était traité, sous l’angle du silence.

Héloïse : Moi non, j’essaie de ne pas lire les résumés en quatrième de couverture pour ne plus risquer de divulgâcher l’histoire. Je savais juste qu’on y parlait féminisme et sororité, et que des amies avaient adoré. Mais je ne savais pas du tout à quoi correspondait ce silence.

Lucie : Je ne savais pas du tout à quoi m’attendre mais j’avais un a priori positif car les coups de cœur de Séverine sont souvent de bons indices. J’imaginais une histoire de filles avec la couverture, probablement un drame que l’on tairait, mais pas grand chose de plus. C’est sur que choisir le silence comme thématique d’un roman, c’est plutôt gonflé ! On a vu qu’il tenait une place dans les choix stylistiques de l’auteure mais qu’avez-vous pensé de l’histoire ? Est-ce que l’une d’entre vous souhaite la résumer pour commencer ?

Héloïse : Pas facile, mais j’essaie. Une jeune fille, Leo, assiste à une agression dans son lycée. Maryam, une jeune camarade solaire, est plaquée contre un mur par Ethan, et clairement pas consentante. Sous le choc, Leo ne dit ni ne fait rien. Mais ensuite, elle contacte la victime. Sauf que quand celle-ci rapporte l’agression, personne ne l’écoute… Ce que j’ai trouvé horrible. On se rend compte aussi avec cette lecture que la société n’écoute pas forcément les victimes, à plus forte raison si elles sont en couple …

Lucie : Oui, la notion de consentement est vraiment au cœur de ce récit. Et effectivement Coline Pierré interroge la réception de la parole des victimes de manière très intéressante.

Héloïse : C’est l’une des revendications d’ailleurs des “manifestants silencieux” (je ne sais pas comment les appeler) c’est parlant comme ça je trouve.

Hélène : Oui la question de dire et d’entendre est au cœur du livre. D’après ce que l’auteure expliquait, les scènes avec le proviseur ont été parmi les plus difficiles à écrire car il fallait complexifier ce personnage qui n’entend pas, même s’il reçoit la victime et ses amies et les écoute, en apparence du moins…

Héloïse : C’est un personnage clairement détestable…Contrairement à d’autres heureusement. D’ailleurs, j’ai apprécié l’idée que tous les adultes ne soient pas montrés du doigt.

Lucie : OUI ! Comme la génialissime documentaliste, Madame Lindgren !!! J’ai aimé que certains adultes, dont des hommes, soient positifs. Ce n’est pas si fréquent dans ce type de romans.

Héloïse : Oui, le CPE, M. Diaz, est top aussi ! Mais c’est révoltant de voir que la première réponse de la direction, c’est d’interdire des tenues jugées “osées”, pointant du doigt la victime et la transformant en coupable… C’est d’ailleurs la raison de la fameuse grève lancée dans le roman (attention spoilers pour celleux qui ne l’ont pas lu ! )? J’ai trouvé cette idée de grève de la parole géniale et originale, pas vous ?

Lucie : Mais si, totalement ! C’est une idée intéressante car on ne peut pas forcer quelqu’un à parler, que la parole libérée est au cœur de l’élément perturbateur et que l’on pousse les ados à s’exprimer tout en rechignant à les écouter, j’ai trouvé ce passage très juste. Et j’irais jusqu’à dire qu’il m’a questionnée en tant que maman. Malgré toute notre bonne volonté, est-ce qu’on écoute nos enfants aussi attentivement qu’on le devrait ?

Héloïse : C’est une réflexion intéressante, je n’en suis pas sûre malheureusement…

Lucie : Léo est donc l’héroïne de ce roman et elle serait la première surprise de se voir qualifiée ainsi. Qu’avez-vous pensé de ce personnage ?

Héloïse : C’est un personnage extrêmement touchant. Elle est très mal dans sa peau, dans son corps, s’excuse presque de respirer parfois… Elle a peur de mal faire, et pourtant, c’est elle qui instille la révolte, le combat.

Hélène : Oui c’est un personnage attachant, un peu au mauvais endroit au mauvais moment et qui se trouve confrontée à une situation qui la force à se positionner, à être fidèle à ses valeurs à un âge auquel on se construit. Elle fait cela avec beaucoup de pudeur et de délicatesse, et un peu de maladresse parfois, ce qui la rend réaliste aussi.

Lucie : Oui, ce personnage est très en retrait dans sa vie mais elle a de multiples facettes. Ses doutes et son mal être en font un personnage très nuancé et ont fortement résonné. Elle n’a pas du tout une personnalité de leader mais elle parvient à rassembler grâce à sa bonne volonté. J’ai juste regretté une annonce dans la dernière partie qui m’a semblé assez artificielle. Elle n’avait pas besoin de cela pour être intéressante !

Hélène : Je te rejoins !

Héloïse : La question traditionnelle pour terminer : à qui conseilleriez-vous ce roman ?

Héloïse : Aux ados, bien sûr, à partir de 13-14 ans, et aux adultes. La thématique principale est malheureusement toujours d’actualité, et c’est important de montrer que les violences sexistes et sexuelles ne sont pas à minimiser.

Lucie : Bien sûr, aux ados, je te rejoins sur les âges : pas trop tôt à cause des thématiques. Et à leurs parents aussi, car il est susceptible d’amener des discussions. C’est un roman très riche qui parle de consentement, de santé mentale, d’engagement aussi… mais sans que ces sujets ne soient trop lourds ou appuyés, ils sont très bien intégrés à l’intrigue et invitent à la réflexion de manière assez subtile. Ce n’est clairement pas le cas de tous les titres de la sélection du Prix Vendredi pour ne citer qu’eux.

Hélène : Je le conseillerai effectivement à des lycéens, pour tout public même s’il plaira sans doute plus aux jeunes femmes de par son aspect féministe, mais cela peut être une lecture très instructive pour de jeunes garçons aussi !

Nous espérons vous avoir donné envie de découvrir ce roman qui figurait dans la sélection du Prix Vendredi et a été élu par les lecteurs du Pass Culture !

Prix Vendredi 2025

Publié le 3 novembre 2025 par Leslivresdavril

C’est reparti pour le Prix Vendredi ! Comme tous les ans, les arbronautes ont lu la sélection des romans pour se faire un avis. Et nouveauté cette année, en plus de vous présenter chaque titre elles vous dévoilent leur chouchou. Correspondra-t-il au lauréat annoncé demain ?

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Sous le Grand Arbre, nous aimons la collection L’Ardeur de Thierry Magnier qui propose aux adolescents des textes leur permettant de questionner leurs rapports aux autres et leur sexualité. À Croquer suit cette ligne en présentant Marie-Maud le jour de sa rentrée. Celle-ci en a assez d’être invisible et pour y remédier elle a décidé de changer de look. Et c’est une réussite, tous les regards sont braqués sur elle. Mais est-ce vraiment une bonne nouvelle ? Plongée dans la jungle des rapports adolescents où le titre prend tout son sens : Marie-Maud est « à croquer », mais dans l’univers encore très machiste du lycée, elle va en subir les conséquences.

Beaucoup de belles trouvailles dans ce texte en vers libres d’Anne-Fleur Multon, et des réflexions particulièrement pertinentes. On regrette juste l’absence de personnages masculins positifs qui auraient certainement permis un coup de cœur !

***À croquer***, Anne-Fleur Multon, Editions Thierry Magnier, 2025.

L’avis de Lucie.

Et si votre visage était soudain affiché sur les écrans de toustes ? C’est le point de départ de Célèbre à en mourir. Pendant 44 secondes, le visage de Laura est affiché à la place de tous les autres. La jeune femme devient aussitôt célèbre. Pour le meilleur, ou pour le pire ? Qui a bien pu réaliser pareille prouesse technologique ?

Voilà un thriller ado intense et prenant, qui interpelle ses lecteurices sur l’usage de l’intelligence artificielle, le poids des images. Il nous questionne sur la célébrité, l’absence de vie privée qui en découle, cette hyper-exposition qui devient prison. Un roman intelligent, glaçant par moments – car il résonne avec nos pratiques ! -, très immersif également.

***Célèbre à en mourir***, Alain Gagnol, Syros, 2025.

La chronique d’Héloïse.

Voyagez dans l’Irlande du Nord des années 1990 aux côtés d’Abigeál ! Mais attention, il faut avoir le cœur bien accroché. Car Fanny Chartres installe sa famille dans une maison qui semble encore hantée par l’un des aspects les plus sombres de l’histoire irlandaise : les couvents de Magdalenes. La personnalité de l’héroïne, coincée entre traditions étouffantes et velléités d’émancipation est particulièrement attachante. Au fil des rencontres à la maison de retraite voisine et des balades nocturnes avec son petit frère, elle va faire des découvertes qui vont changer sa vie et celle de sa famille.

Dans le ventre de Fianna Sinn est un roman qui brasse beaucoup de sujets, de la famille à la religion en passant par la vieillesse, avec une grande maîtrise et un souffle de fantastique. Les personnages, nombreux et variés, permettent de prendre véritablement conscience de la complexité de faire face à une histoire dramatique.

***Dans le ventre de Fianna Sinn***, Fanny Chartres, L’école des loisirs, 2025.

L’avis de Liraloin et celui de Lucie.

Francoeur, c’est Anna Dupin, une romancière, soeur d’artistes tout aussi célèbres qu’elle. Dans des lettres quelle envoie à une mystérieuse admiratrice, elle nous narre son passé, enchaînant les descriptions de scènes champêtres et autres menues bêtises

Francoeur, c’est la vie d’une famille atypique, un recit inspiré de la vie de George Sand, de Rosa Bonheur ou encore Sarah Bernhardt. Une famille d’artistes qui mène la vie de bohème, dans une joyeuse pagaille. La richesse de ce roman épistolaire, c’est le contexte historique, particulièrement bien dépeint, entre la révolution de 1848, les descriptions de la vie à Paris, et les très nombreuses références culturelles et artistiques. Un texte original.

***Francœur, à nous la vie d’artiste***, Marie-Aude Murail et Constance Robert-Murail, L’école des loisirs, 2025.

La chronique d’Héloïse.

L’avis d’Hélène

Les frontières écarlates séparent l’Empire de Thyr et le royaume de Bakara qui sont en guerre depuis de nombreuses années sans que l’on sache vraiment pourquoi au début du roman. Raïa, la fille de l’empereur de Thyr aimerait combattre et savoir davantage de choses sur la guerre, mais malgré l’autorisation pour les femmes de combattre, son père ne lui laisse qu’un rôle subalterne, les mentalités évoluant moins vite que les lois.

Cependant dès les premiers chapitres, Nyx, une membre de l’armée se révèle être une espionne bakaréenne et assassine le père de Raïa sous ses yeux avant d’enlever cette dernière pour l’emprisonner dans son royaume. De nombreuses péripéties les entraîneront à la recherche de la vérité, que chaque camp croit détenir, jusqu’à ce qu’un événement contredise ses certitudes…

Malgré l’épaisseur du livre, on est assez rapidement emporté par l’intrigue qui ne comporte pas de longueurs grâce aux nombreux rebondissements et aux personnages auxquels on s’attache rapidement. Nyx notamment, malgré sa cruauté au début du roman, semble pleine de ressources et a de multiples facettes, tout comme Raïa.

Un roman tout en nuances, qui montre que le monde est plus complexe que l’on croit et qu’il n’y a pas d’un côté les gentils et de l’autre les méchants, que j’ai beaucoup aimé, une agréable surprise ! Une suite est certainement à prévoir mais en attendant, le Prix Vendredi est l’occasion de découvrir ce titre et cette jeune autrice

***Les frontières écarlates, Les empereurs***, Solène Ayangma, Talents Hauts, 2025.

Nina perd le nord, c’est le titre chouchou d’Heloïse. Un road-trip émouvant, celui d’une famille un peu dysfonctionnelle, terriblement attachante.

Nina est en troisième, et s’ennuie dans son quotidien. Elle vit seule avec son père, et c’est souvent elle qui joue le rôle de l’adulte depuis le décès de sa mère. Mais un jour, un notaire leur écrit pour leur dire que tata Suzanne leur lègue tous ses biens. Seule condition : aller déposer ses cendres en Suède, dans les mines de Falun.

De belles surprises, de jolies rencontres, un humour cassant, de beaux paysages… Ce road-trip est l’occasion pour père et fille d’affronter les démons du passé, de se retrouver, de se comprendre. Il est aussi l’occasion de découvrir un pan de la vie de cette tante, pan triste et émouvant.

Avec Nina perd le Nord, Céline Courjault aborde la thématique du deuil avec beaucoup de finesse et de sensibilité. Elle nous parle aussi de l’adolescence et de ses difficultés, de famille, d’amitié, de confiance en soi. C’est beau, c’est doux, c’est drôle, c’est fou, c’est frais, bref, on en redemande !

***Nina perd le nord***, Céline Gourjault, Seuil Jeunesse, 2025.

L’avis de Lucie, celui de Liraloin, et celui d’Héloïse.

Nathalie Bernard est une habituée des récompenses littéraires (Pépite fiction ados du salon jeunesse de Montreuil, Prix 12/14 de la Foire du livre de Brive, Prix des Incos…) pour ses romans amples, aux thématiques engagées, au style efficace. 2025 sera-t-elle l’année du Prix Vendredi ? Cela se pourrait en effet, pense Séverine, car La part du vent est une histoire forte, aux paysages époustouflants, personnages à part entière d’un récit à mi-chemin entre « nature writing », roman initiatique, ou encore roman d’aventures, ne laissant aucun répit au lectorat. Les rebondissements s’enchaînent sans temps mort, les relations entre ses différents personnages sont subtiles. Tout en déclinant des thèmes forts comme la surexploitation des terres générant une désertification progressive, le racisme anti-natifs et le Klu Klux Klan, la solidarité, au gré du passage à l’âge adulte de son héroïne June Flanagan, jeune femme courageuse, battante, passionnée, déterminée à conserver sa liberté, son indépendance, malgré les coups durs, ce récit nous emporte dans une tourbillon d’émotions. Le lire, c’est une immersion puissante, émouvante et quasi sensorielle dans l’Oklahoma des années 30, entre dust bowl (première catastrophe écologique de l’Histoire des Etats-Unis ?) et crise économique suite au Krach de 1929. C’est plonger dans un monde où la nature veut reprendre ses droits. C’est ressentir avec June des sentiments aussi fort que la peur, la solitude, mais aussi l’amitié, le respect, l’amour inconditionnel. Le talent de l’autrice y fait encore une fois merveille pour susciter réflexions et questionnements, sans jamais faire l’économie de l’intensité stylistique et narrative propre aux grands romans. Bravo.

***La part du vent***, Nathalie Bernard, Editions Thierry Magnier, 2025.

L’avis d’Hélène sur Saint-Marie-des-Haines-Infinies :

Ce court roman de Louise Mey se lit assez rapidement. Il aborde dans un format court et facile d’accès beaucoup des sujets qui touchent les adolescents actuellement et que l’on retrouve très souvent dans les romans parus ces dernières années : harcèlement, homosexualité (féminine en l’occurence), regard des hommes sur le corps des (jeunes) femmes et enfin la questions incontournable à cet âge : comment trouver sa place dans un milieu parfois hostile.

L’héroïne termine ses études au collège Sainte-Marie, établissement catholique imaginaire fréquenté par des gens très comme il faut (Sixtine, Cyprien…). Cependant sous le vernis de la morale et l’apparat de l’établissement, tout n’est pas si rose et les élèves n’ont parfois de saint que l’apparence.

Arrivée dans ce collège après le décès de sa mère à la suite d’un cancer, l’héroïne est très mal accueillie par ses pairs et notamment par Salomé qui ne mâche pas ses mots à son égard, ne manifestant aucune compassion, se moquant d’elle et du deuil qu’elle est en train de vivre… Bref, rien de très chrétien.

L’héroïne parvient à supporter l’ambiance du collège grâce à Marwa, amie/amante qui lui fait découvrir l’amour et la raisonne parfois quand la colère la submerge en lui enjoignant de ne pas « brûler les ponts » et Matthieu, son ami de son ancien collège (nommé Aimé Césaire, comme un antonyme à Sainte-Marie), et qui fourni les élèves de Sainte-Marie en drogues…

L’écriture et les thème de ce roman sont un peu crus : vocabulaire, sexualité, l’héroïne ne mâche pas ses mots, prenant d’ailleurs un malin plaisir à renommer son établissement en « Sainte-Marie-de-mon-Cul », « Sainte-Marie-des-Filles-Sages », « Sainte-Marie-des-Faux-Semblants ». On retrouve cette colère et cette hâte que l’année se termine enfin dans le style : la ponctuation est rare, les phrases très longues, comme si la narratrice n’avait pas le temps de reprendre son souffle tant elle a à dire. Cette écriture est déroutante mais cohérente avec le propos, tout comme la couverture qui reprend la figure du blason, qui rappelle la noblesse en y incrustant la figure de deux femmes qui s’embrasent, le thème récurrent du feu symbolisant la colère…

Même si les personnages peuvent être un peu caricaturaux et la lecture dérangeante, ce roman a le mérite de mettre en lumière le fait que le harcèlement existe dans tous les milieux, et que dans tous les milieux chacun se cherche… Car les élèves populaires ne sont pas tous si heureux que cela, l’héroïne en a la preuve dans son « Dossier dernier jour »… Le compte à rebours avant la fin du collègue est lancé 3,2,1… Chaque chapitre rapproche l’héroïne d’un ailleurs où elle sera à sa place, sans doute.

***Sainte-Marie-des-Haines-Infinies***, Louise Mey, Editions la ville brûle, 2025.

Lecture commune : Hyper d’Emilie Chazerand

Publié le 27 octobre 2025 par Leslivresdavril

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Sous le Grand Arbre nous sommes très friandes de la plume d’Émilie Chazerand. Nous avons d’ailleurs déjà réalisé une lecture commune d’Annie au milieu et eu la chance d’interviewer cette auteure pétillante ! Aussi, réalisant que plusieurs d’entre nous avaient dévoré Hyper, nous avons eu envie d’en discuter… nous vous laissons découvrir le résultat !

*Hyper*, Emilie Chazerand, Pocket Jeunesse, 2025.

Liraloin : Voici comment l’autrice présente son héroîne : « Elle écrit parce que personne ne l’écoute, chez elle, et qu’elle ne se connait pas assez pour se parler à elle-même. ». Qu’est-ce que vous pensez de cet extrait tiré de la présentation d’Emilie Chazerand placé en préambule ? Est-ce que vous connaissiez cette autrice ? Avec quelle lecture l’avez-vous découverte ?

Héloïse : Oui je la connaissais, je l’ai découverte avec Annie au milieu et depuis, je complète peu à peu en lisant ses autres textes, qui ont tous pour moi un petit quelque chose de touchant, de « bousculant », d’extra. J’ai lu La fourmi rouge aussi, tellement foufou et en même temps tellement touchant, et puis La maison sous la maison, dans un tout autre style. Côté album, j’ai eu un coup de cœur pour Lady papa, si flamboyant !

Lucie : Je trouve que cette présentation introduit bien le personnage. Miriam est effectivement très seule et je trouve que, lorsqu’on ne se connait pas bien, écrire est peut-être la meilleure façon d’avancer dans la découverte de soi, de mettre des mots sur ses pensées, de les faire évoluer…

Héloïse : C’est très juste ce que tu dis Lucie : écrire permet de se connaître, de se dévoiler, d’explorer tellement de possibles…

Lucie : Je connais bien les romans ado d’Emilie Chazerand (je crois les avoir tous lus), moins ses albums. Je l’ai découverte avec La fourmi rouge. Je trouve qu’elle parvient à se saisir de sujets graves tout en gardant une plume assez légère et surtout un humour dévastateur ! Et toi, Liraloin, comment répondrais-tu à tes propres questions ?

Liraloin : Concernant le préambule, je trouve qu’il donne le ton sur l’esprit de cette autrice qui d’ailleurs nous avait fait le plaisir de répondre très sincèrement à nos questions. Elle est caustique, avec un humour qui dédramatise les situations les plus tristes.

Héloïse : Oui son humour, parfois bien grinçant, bien noir, est l’une de ses marques de fabrique, et j’avoue que j’en suis fan.

Lucie : En ouvrant ce roman, nous tombons sur la date du 24/02 et on dirait que notre héroïne débute un journal qui, somme toute, n’a rien d’un acte exceptionnel. Ce que nous découvrons très rapidement c’est qu’il y a un journal bis : « journal infirme, journul, journaze ». Le double journal de ce roman est l’occasion parfaite d’utiliser cette ironie mordante. Avez-vous eu une version préférée ?

Liraloin : Le « journal infirme, journul, journaze ». J’adore je suis très fan de la version qui n’est pas destinée à la mère : “Un journal pas intime pour les yeux de votre mère. Un carnet privé pour vous et vous seulement. Si elle tombe sur le premier, elle n’imaginera pas qu’il en existe un second. Et on ne trouve que ce qu’on cherche, n’est-ce pas ? » Miriam, notre personnage principal, se lâche complètement.

Héloïse : Moi aussi, j’adore cette voix tellement extrême parfois, mais aussi criante de vérité. et ce “Je t’emmerde”, dès la deuxième ligne !!!! C’est fort, c’est trash, c’est cash, et en même temps on ressent toute la force des émotions derrière.

Lucie : C’est vrai que je me suis plusieurs fois fait la réflexion que ce “journul” aurait pu avoir une existence propre mais que la version “officielle” a forcément besoin du “journul” pour être comprise et appréciée. C’est vraiment les écarts de ton et de contenu entre les deux qui font tout le sel de ce roman. Pour ma part, j’avoue être très fan du journal officiel, mais surtout parce qu’il permet de mesurer l’immensité des non-dits entre Miriam et sa mère, et donc de mieux cerner son mal-être.

Liraloin : Tu as complètement raison Lucie. Les non-dits sont forts et je pense tout de suite au passage qui se situe au tout début du roman où Miriam se confie à son psy est c’est d’une tristesse et surtout d’une sincérité absolue (p.38-39). Le fait que les autres ne vont jamais se souvenir d’elle comme étant la meuf aux baskets qui clignotent mais comme “Ah ouais je vois, OK : la rousse dégueulasse, obèse et moche et débile !”

Héloïse : Ohla la oui ce passage… et son : “Je m’aime pas. Je m’aime plus. Alors je veux juste rompre.” C’est si dur, si émouvant…

Liraloin : Je suis tout à fait d’accord avec toi Héloïse, on enchaîne punchline sur punchline c’est très caractéristique de son écriture.

Héloïse : Oui, j’ai rarement relevé autant de citations sur un roman 😉

Lucie : J’avoue que ce passage m’a plombée. Miriam semble très intelligente et a un fort caractère, mais sa haine d’elle-même est tellement puissante… C’est abyssal et ça m’a un peu minée malgré les punchlines que vous évoquez. J’ai passé la totalité du roman à me demander ce qui avait pu saper à ce point son estime d’elle-même.

Liraloin : Pépita – qui est une ancienne branche du blog – a trouvé ce roman triste, c’est sans doute ce que tu ressens avec ce passage Lucie en nous disant cela ? Pour ma part, oui elle n’a aucune estime d’elle-même car elle n’est pas entourée de personnes bienveillantes et doit surmonter trop de problèmes pour une ado. Elle se persuade d’être forte !

Lucie : Oui, c’est le mot. Ça m’a rendue triste, que l’on puisse se détester et se faire du mal à cet âge-là, avec malgré tout une mère maladroite mais aimante. Elle a tellement de problèmes, cela semble insurmontable !

Héloïse : Je suis d’accord avec toi, ce n’est pas un roman facile à lire, on n’en sort pas indemne, ça bouleverse forcément, tout ce mal-être. Et elle enchaîne les “ennuis” (je reste polie, c’est bien pire). Mais je ne sais pas… l’humour peut-être, ce détachement du premier journal, l’officiel, pour sa mère, ce sarcasme omniprésent… J’ai été happée du début à la fin !

Liraloin : Je suis comme toi Héloïse, j’ai dévoré ce roman. Je suis passée du rire à de grandes émotions. J’ai rarement vu une autrice capable de traiter du dysfonctionnel comme le fait Emilie Chazerand. Il y avait Axl Cendres mais son écriture était plus noire. Je comprends ton point de vu Lucie et sans divulgâcher : son mal-être est tout de même lié à 90% à sa relation avec sa mère.

*Dysfonctionnelle*, Axl Cendres, Sarbacane, 2015.

Héloïse : C’est vrai qu’il y a quelque chose de Dysfonctionnelle dans ce “rien ne va”, mais en même temps, c’est différent. Le contexte déjà. clairement le manque de communication avec la mère “aggrave” son état.

Lucie : C’est sûr que la mère n’est pas aidante, elle est totalement dysfonctionnelle, mais elle fait aussi avec son histoire et sa personnalité. Heureusement, Miriam fait d’autres rencontres qui vont l’aider à avancer. Est-ce que l’un de ces personnages vous a plus touché que les autres ?

Liraloin : Ha la question piège ! je ne sais pas je n’arrive pas à choisir vraiment et c’est rare car j’ai apprécié tous les personnages qui font “avancer” Miriam dans sa propre histoire, dans son propre cheminement. Et toi Lucie ?

Lucie : Le psy, clairement ! Déjà, un psy ne pouvant pas ressentir d’émotions il n’y a qu’Emilie Chazerand qui pouvait l’inventer. Son stoïcisme face aux provocations de Miriam et son inébranlable bienveillance en font un personnage extra. Heureusement qu’il est là. Mais Saraavanel est aussi très chou, j’avoue !

Héloïse : C’est vrai qu’ils sont tous bien campés. Le psy m’a bien plu, il est tellement.. je ne sais pas dire, mais… il est fort. Saravanavel est très original lui aussi (et j’avoue que je n’ai pas vu venir un événement qui m’a… surprise ! choquée ?), sa mère est touchante aussi d’ailleurs.

Liraloin : Et Manana (quel prénom d’ailleurs !)…

Lucie : Manana a un rôle que je crois n’avoir encore jamais vu en littérature jeunesse : ce n’est pas vraiment une copine, mais elle est présente. Elle pourrait être un cliché ambulant mais retourne le cliché, justement, avec l’invitation à la fête… Ce personnage est plein de facettes.

Héloïse : Oui, au début, j’avais l’impression que c’était le personnage “bouche-trou”, mais en fait non. Elle se révèle petit à petit. Le passage de la fête notamment.

Liraloin : Je vous rejoins. Manana est une pince sans rire. D’ailleurs il y a un jeu de mot trop drôle avec son prénom. Je laisse les lecteurs découvrir ce passage.

Héloïse : C’est difficile de ne pas tout révéler, il y a tellement de secrets, de non-dits. Si j’ai vu venir une partie de la ”grosse” révélation, c’est tellement bien mené ! Vous vous y attendiez, à cette confession finale ?

Liraloin : Mais pas du tout ! quelle surprise ! Elle trop balaise Emilie Chazerand !

Lucie : Il y avait “cachalot sous gravillon” mais je n’avais pensé qu’à la moitié de la révélation. C’est vrai qu’Emilie Chazerand parvient à nous surprendre tout en expliquant l’immense mal-être de son héroïne. C’est très fort. Et toi Héloïse, tu as été surprise?

Héloïse : J’avais vu venir une partie de la résolution (l’autre partie de celle à laquelle tu avais pensé Lucie), mais là, c’est brillamment mené, et je n’étais clairement pas allée au bout !

Lucie : Pour conclure, notre question rituelle : à qui conseilleriez-vous ce roman ?

Héloïse : Pas facile… pas avant 14-15 ans, vu la difficulté des thèmes abordés, et le cynisme…

Liraloin : Je dirais 15 ans et comme le dit Héloïse, je ne sais pas si nos ados sont dotés d’un grand sens cynique. Je vais le conseiller à plein d’adultes !

Héloïse : Effectivement, il touchera les grands ados, et les adultes plus facilement 🙂 Et il est extra pour aborder tellement de thématiques, dont la santé mentale, la grossophobie…

Lucie : Peut-être que des ados ayant dépassé l’âge de Miriam (donc en début d’études supérieures par exemple) ou des adultes seront plus facilement bienveillants avec ce personnage. Je pense aussi qu’en tant qu’adulte cela fait réfléchir aux non-dits et au mal qu’ils peuvent engendrer. C’est Hyper important de garder le dialogue avec les ados.

Héloïse : C’est ce que dit la mère de Saravanavel : “Les enfants, qu’ils aiment ou détestent leurs parents, les protègent toujours. Mais qui les protège de nous ? Qui les protège de nos silences, de nos secrets, de nos ambitions imbéciles ? “ Ca m’a personnellement beaucoup touchée, et fait réfléchir.

Nous espérons vous avoir donné envie de découvrir le double journal à l’humour décapant de Miriam dans Hyper !

Notre sélection de séries pour ados

Publié le 20 octobre 2025 par Leslivresdavril

Parce que les thématiques sont plus difficiles ou que leur lecture est un peu plus ardue, mais aussi parce que nous avions tellement de séries dont nous souhaitions parler que nous avons décidé d’en faire deux articles, voici la sélection des séries destinée aux ados. Il vous reste deux mois pour faire votre choix et gâter vos grands lecteurs !

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À la croisée des mondes aurait pu figurer dans la sélection précédente. Mais les concepts et les enjeux assez élaborés de détonnent pas dans celle-ci. Dans un monde où chaque humain est lié à un daemon, sorte de prolongement de soi sous forme animale mais à sa personnalité propre ; le lecteur rencontre Lyra, jeune anglaise qui étudie dans une prestigieuse université. Lorsque son meilleur ami disparaît, elle se lance dans une aventure qui va mettre sa vie en danger mais aussi lui permettre de découvrir ses origines. Philip Pullman publie actuellement une trilogie qui n’est pas indispensable à la compréhension mais apporte des éléments complémentaires au lecteur curieux. Elle est composée d’un prequel intitulé La Belle sauvage, de La communauté des esprits, qui se déroule après la trilogie originale et d’un troisième ouvrage à paraître.

***Les royaumes du Nord***, série en 3 tomes de Philip Pullmann, Gallimard jeunesse.

Bienvenue à Nevermoor, monde merveilleux et magique, dans lequel Morrigane Crow se retrouve soudain propulsée ! Enfant maudite, condamnée à mourir le jour de ses onze ans, elle a été sauvée de justesse par Jupiter Nord, qui la recueille dans son monde. Un monde qui recèle de surprises, bonnes … ou mauvaises !

Facéties, rebondissements, mystères et magie pour une série envoutante et addictive, qui cache une belle dose de noirceur. C’est drôle, c’est fufou, c’est sombre, et entraînant !

Nevermoor, série en cours de Jessica Townsend. 3 tomes traduits chez Pocket jeunesse

Les chroniques de l’Érable et du Cerisier plongent le lecteur dans le Japon médiéval. Ces romans d’apprentissage sont donc dépaysants à plus d’un titre ! Car s’il s’agit pour Ichirô de découvrir d’où il vient et de comprendre les motifs de l’assassinat de son maître samouraï, Camille Monceaux prend le temps d’installer les ambiances et de mettre en place des contextes très documentés. Elle y mêle intrigues politiques, théâtre et conditions des femmes dans des aventures passionnantes.

***Les chroniques de l’Erable et du Cerisier***, série en 4 tomes de Camille Monceaux, Gallimard jeunesse.

Avec L’ordre du cygne, vous plongerez dans une envoûtante trilogie de fantasy médiévale. Dans ces trois tomes, vous trouverez un ordre de chevalerie mixte qui combat pour défendre la justice, un enchanteur puissant, un ennemi terriblement malfaisant, des personnages aux caractères bien marquées, de grandes batailles, de l’aventure, des scènes pleines d’émotions et des dialogues piquants.

Le tout servi avec un beau message de fraternité, et une plume poétique et riche !

*L’ordre du Cygne*, série en 3 tomes de Virginie Salobir, parue chez Gulf Stream ed.

Divergente est une dystopie qui se déroule dans une société très intéressante. Suite à un conflit mondial, la population a été divisée en cinq factions représentant les talents nécessaires à une civilisation harmonieuse : Altruistes (dirigeants), Fraternels (nourriciers), Audacieux (défenseurs), Erudits (innovations) et Sincères (justice). À l’adolescence, chacun passe un test censé déterminer la faction correspondant le mieux à sa personnalité. Mais Béatrice, l’héroïne, correspond à plusieurs catégories ce qui fait d’elle une Divergente, menace pour le système. Cette série invite à se questionner sur le poids des individus face aux règles, à la complexité des personnages et à l’engagement nécessaire pour faire changer les choses. Passionnant !

***Divergente***, série en 4 tomes de Veronica Roth, Nathan.

Le postulat de Malorie Blackman dans sa série Entre chiens et loups est d’une efficacité redoutable : les Noirs dominent la société et les Blancs subissent les relents de siècles de ségrégation. Une situation inversée donc, qui invite à se questionner sur les inégalités qui perdurent et la violence qui en découle. Notamment au travers d’une histoire d’amour mixte entre Sephy et Callum digne d’une tragédie. La première trilogie se suffisait à elle-même, mais la seconde n’est pas dépourvue d’intérêt.

***Entre chiens et loups***, série en 6 tomes, Milan.

Le second préquel de la saga Hunger Games est paru assez récemment, cela n’a pas dû vous échapper ! En effet, après avoir bouclé une trilogie dystopique aussi énergique que réflexive, Suzanne Collins a développé l’adolescence de deux de ses personnages phares. Mais la vraie héroïne des Hunger Games est Katniss. Courageuse, empathique, rebelle et intelligente, c’est un personnage fort auquel le lecteur ne peut que s’attacher. D’autant que la société dans laquelle elle vit est aussi injuste que crédible. L’idée même des Hunger Games, punition visant des ados pour un soulèvement ayant eu lieu 49 ans plus tôt, montre toute sa cruauté. Une série trépidante qui pose de vraies questions sur la politique sociale.

***Hunger Games***, série en 5 tomes de Suzanne Collins, Pocket Jeunesse.

Hypallage est une série qui brasse des sujets contemporains. Sexualité, rascisme, sport, drogue, amitié mais aussi influence des mauvaises fréquentations sont au coeur du parcours des personnages. Sylvain Pattieu met en lumière certains d’entre eux selon les tomes, mais tous se croisent et se connaissent. Les ados trouveront forcément au moins un personnage auquel s’identifier, et les autres leur permettront de s’interroger sur les choix et le poids de la société.

***Hypallage***, série en 4 tomes de Sylvain Pattieu, L’école des loisirs.

Dystopie ou anticipation ? Marion Brunet laisse cette inquiétante question en suspens. Car on reconnaît bien la France d’aujourd’hui dans l’univers d’Ilos. Sauf que le dérèglement climatique est à son paroxysme, tout comme les inégalités sociales. Ce qui crée des tensions effroyables dans le quotidien la population. Montée des eaux à Marseille, pluies diluviennes à Paris, corruption et violence… L’auteur crée une intrigue prenante autour d’un groupe de personnages adolescents qui refuse de baisser les bras. Amitié, amour, entraide, engagement, écologie et justice sociale sont au coeur de cette série riche en aventures et en personnages attachants.

***Ilos***, série en 3 tomes de Marion Brunet, Pocket Jeunesse.

Difficile de présenter Méto sans trop en dévoiler. Car Yves Grevet a créé un univers complexe qu’il ne dévoile qu’au fil des tomes. Ce n’est pas un hasard si les titres des tomes successifs annoncent des zones de plus en plus étendues (La maison, L’île, Le monde). Ainsi, c’est aux côtés de Méto, cloitré avec 63 autres enfants dans une Maison dirigée d’une main de fer par les César que le lecteur va se questionner, chercher des indices et se lier d’amitié. Roman d’anticipation a forte connotation politique, Méto est une série stimulante qui pousse à s’interroger sur les limites du pouvoir et la nécessité de prendre des risques pour bousculer l’ordre établi. En 2022, l’auteur a publié Zone noire, un quatrième tome pouvant être lu indépendamment des précédents.

***Méto***, série en 3 tomes d’Yves Grevet, Syros

Si vous aimez l’histoire et les univers steampunk, Les mystères de Larispem sont faits pour vous ! Lucie Pierrat-Pajot fait dévier le destin de la France à partir de la Commune : les communards ont gagné et fait sécession avec le reste du territoire français. La société se veut plus égale, Jules Verne a inspiré nombre d’inventions facilitant le quotidien… mais tout n’est pas si rose. Les aristocrates déchus préparent leur retour, et les bouchers sont devenus la classe dirigeante. L’auteure s’est d’ailleurs inspirée de l’étonnante construction des mots propre à ce métier pour asseoir leur autorité. Là encore, les héros adolescents sont particulièrement attachants et les enjeux prenants.

***Les mystères de Larispem*** série en 3 tomes de Lucie Pierrat-Pajot, Gallimard jeunesse.

Pallas est une série qui s’adresse aux amoureux de la mythologie. Marine Carteron propose une fresque sur 30 ans brassant personnages mythiques, guerre de Troie et féminisme. Car les femmes sont bien les premières victimes des folies de grandeur des hommes et de leur violence. Mais l’histoire est suffisamment prenante pour que le lecteur oublie le travail (pourtant conséquent) de recherche, les messages et le fait qu’il connaît l’issue du combat. Ici les intrigues sont politiques, elles impliquent des dieux, des héros et de simples mortels et chacun lutte pour sa survie. Grandiose.

***Pallas***, série en 3 tomes de Marine Carteron, Le Rouergue.

Avec La Passe-miroir, Christelle Dabos propose un univers aussi foisonnant qu’ambitieux. Ophélie, son héroïne est maladroite, courageuse et très attachante. A son grand désarroi, elle fait l’objet d’un mariage arrangé qui l’oblige à quitter sa famille pour la très complexe Citacielle. Le lecteur suit ses aventures en écarquillant de grands yeux devant les trouvailles et les références de l’auteure. Difficile de réaliser que c’est un premier roman tant la société est bien construite. D’autant qu’il y a aussi un vrai travail sur le rythme, la langue et une réflexion poussée sur l’identité. Très fort et très prenant !

***La Passe-miroir***, série en 4 tomes de Christelle Dabos, Gallimard jeunesse.

Le royaume de Pierre d’Angle est peuplé de personnages aux nombreuses facettes. Pascale Quiviger prend un malin plaisir à laisser le lecteur s’interroger sur les motivations et l’honnêteté de chacun d’entre eux aux côtés son héroïne Ema. Passagère clandestine sur le bateau du prince Thibault, elle fuit l’esclavage et va rencontrer l’amour. Loin du conte de fée, elle va découvrir les enjeux, les jalousies et les croyances du royaume de Pierre d’Angle. L’intrigue gagne en ampleur et en tention au fil des tomes et si le fantastique n’est jamais loin il ne prend pas le dessus sur les décisions humaines. Deux romans reprennent certains personnages mais peuvent être lus indépendamment : La dernière saison de Selim et H, mort ou vif.

***Le Royaume de Pierre d’Angle***, série en 4 tomes de Pascale Quiviger, Le Rouergue.

Dans cette série qui a presque 20 ans, Patrick Ness invite ses lecteurs dans un monde post-apocalyptique. La voix du couteau c’est un monde d’où les femmes sont absentes et où chacun entend les pensées des autres. L’enfer ! Alors qu’il s’apprête à devenir un homme, Todd va faire une rencontre qui va bouleverser sa vie. La langue utilisée par l’auteur est très étonnante. Il faut un moment pour s’y faire : les phrases sont hachées, il y a des fautes de grammaire… les personnages étant dans la survie, l’éducation n’est pas une priorité et cela se lit. Rien que pour cela cette saga est intéressante. Mais elle brasse aussi des sujets comme l’altérité, l’amour, le respect de la différence et le courage. Passionnant.

***Le chaos en marche***, série en 3 tomes de Patrick Ness, Gallimard jeunesse.

La saga des mystères de Jeff Wheeler, aux sublimes couverture colorées, mélange avec brio intrigues politiques, fantasy et steampunk. Deux héroïnes d’origine diverse, Cettie et Séra, y luttent pour défendre les opprimés, dans une société dans laquelle les privilèges sont bien ancrés. C’est riche, dense, passionnant, et on s’attache très vite aux personnages !

Eragon, célèbre série de Chrisopher Paolini, a tout à fait sa place dans cette sélection ado.

Qui n’a jamais entendu parler de l’épopée d’Eragon, jeune humain qui découvre un jour un dragon, et vous son destin basculer du jour au lendemain ? Une quête initiatique, de l’aventure, des elfes, des nains, des orques, des dragons, des alliances à construire et un ennemi presque invincible, on retrouve les ingrédients classiques de la fantasy, et c’est très plaisant à lire !

*Eragon*, série de C. Paolini, éditée par Bayard Jeunesse

Non, les licornes ne sont pas toujours associées aux paillettes. En tout cas, pas dans Skandar, la série en cours d’AF Steadman. Ici, elles sont au contraire carnivores et destructrices, et seuls quelques élus apprennent à les chevaucher. Skandar en rêve mais n’est pas choisi. Qu’importe, il force le destin…

Combats, quêtes héroïques, épreuves dangereuses et amitié au menu de cette série particulièrement addictive et dynamique (qui n’est pas sans rappeler parfois Harry Potter ou encore Gardiens des cités perdues), qui nous parle aussi de confiance en soi et de différence.

*Skandar*, série en cours d’AF. Steadman, 4 tomes traduits, Hachette jeunesse

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Et pour les plus jeunes, notre sélection pour les pré-ados de la semaine dernière !

A l'ombre du grand arbre

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