Notre auteure essentielle : Marie Colot

Publié le par
Répondre

C’est une auteure incontournable en littérature jeunesse. Essentielle, même, dirons-nous… A l’ombre du grand arbre, nous l’avons souvent citée, individuellement, dans des sélections thématiques ou parmi nos coups de cœur, aujourd’hui, le temps du collectif est venu. Aussi souhaitions-nous consacrer à Marie Colot un article complet, pour rendre hommage à son grand talent, sur tous les fronts : en albums, en romans junior, en ados…où elle s’empare de sujets actuels, importants, avec un regard d’une humanité rare.

source : Site internet de Marie Colot : https://mariecolot.com/bio/

***

Pour Liraloin, la perspective de retourner au Japon l’a conduite à choisir Mori graines de géants dans les forêts urbaines d’Akira Miyawaki. Mikiko a huit ans lorsque sa curiosité de future carnettiste la pousse à observer son voisin Akira Miyawaki planter des arbres et fleurs afin de végétaliser ce béton tokyoïte.

Voici une lettre écrite après le décès du vieux monsieur …

« Akira-San,

Lorsque j’étais enfant, ce que je voyais le plus étaient tous ces fils électriques emmêlés, suspendus en amas. Je m’imaginais que c’était des lianes d’une forêt vierge d’un pays lointain remplie de papillons géants ou autres insectes un peu suspects. Je jouais à ne plus penser que je vivais dans cette énorme ville où la verdure ne jaillissait que des parcs et des temples. Akira-San vous avez changé la vie de tellement d’habitants de mon immeuble. De leur fenêtre maintenant ils peuvent admirer ces beaux kuri shibaguri. Vous savez, je suis toujours en admiration devant le kobushi que nous avons planté ensemble un doux matin de printemps. Je ne vous remercierais jamais assez de votre dévouement.

Arigato gozaimasu – et comme vous le disiez si bien : « Shizen no manimani » (laissons la nature suivre son cours)« 

Mori de Marie Colot et illustré par Noémie Marsily – CotCotCot éditions, 2024

******

Lucie est très sensible au thème de la différence en général, et du handicap en particulier. Elle a donc choisi Les oiseaux rares qui raconte avec beaucoup de tendresse le lien unissant Violette et sa tante Hortense. Voici quelques souvenirs que Violette souhaite partager.

Tu te rappelles de la première fois où tu m’as parlé des oiseaux ? Moi pas, j’aimerais que tu me la racontes. Peut-être as-tu imité le chant de l’un d’entre eux pour attirer mon attention ? Je devais être minuscule, j’ai l’impression que nous avons toujours partagé cette passion !

La colère de maman la fois où elle nous a surprises en train de terminer de goûter… c’est bien simple il ne restait plus rien dans le placard. Nous avions dévoré tous les biscuits et les bonbons. Quel mal de ventre nous avons eu ! Mais impossible de se plaindre sous peine de raviver sa fureur.

Je me souviens de ce trajet en bus. Je t’avais raconté la bêtise qu’avait faite un camarade de classe et tu avais ri à gorge déployée. Tous les passagers s’étaient retournés et t’avaient jeté des regards choqués. Je m’étais demandé : qu’y a-t-il de si étonnant à rire ?

Impossible d’oublier ton premier soir à l’institut spécialisé. Tu n’avais pas pu venir me chercher à l’école. Pour la première fois j’ai goûté seule chez grand-père. Il me répétait qu’il n’avait pas le choix, mais cela ne me consolait pas du tout. J’étais prête à tout pour te retrouver et m’assurer que tu y étais bien entourée.

Les oiseaux rares, Marie Colot, illustrations de Ella Coutances – Actes Sud jeunesse, 2025.

***

Héloïse adore la plume de Marie Colot et ses héros à vif. Elle a donc choisi de vous parler d’Eden, fille de personne, roman lumineux, bourré d’optimisme, sur la résilience, la capacité à surmonter les épreuves, et ces mains tendues qu’il ne faut pas hésiter à saisir.

Chère Eden,

Mais quel choc quand j’ai découvert le triste sort qu’on réserve aux enfants à adopter aux États-Unis. Le sort qu’on t’a réservé, toi qui a été ballottée de famille en famille.

Ce marché de la réadoption, avec ses catalogues d’enfants, ses vidéos en mode « adoptez-moi », ces enfants qui doivent littéralement « se vendre », y perdant à chaque fois un peu de leur âme, et les dangers qu’ils encourent… cela m’a tout simplement révoltée.

Tu m’as beaucoup touchée, Eden, j’ai aimé ta force, ton caractère, tes grandes désillusions, tes peurs. Comment faire confiance quand on a été trahie, y compris par les personnes qui sont le plus proches de nous ? Comment croire au bonheur, quand un drame nous en a privé la dernière fois ?

Tu ne te laisses pas abattre, tu as ton rêve d’émancipation devant toi, et puis tu n’es pas seule. Il y a ton éducateur Peter, certes, mais surtout Tomorrow, ce chien qui t’es si cher, et aussi Damon…

Cela m’a fait plaisir de te voir changer. De te voir mettre de côté la colère, et la culpabilité pour t’ouvrir à nouveau, comme un papillon sort de sa chrysalide.

Grâce à toi, j’ai redécouvert l’importance de l’amour, de la confiance, de cette famille de cœur que l’on se trouve quand la nôtre n’est plus là.

Merci de nous avoir partagé ton histoire !

Eden, fille de personne, de Marie Colot. Ed. Actes Sud, 2021

***

Hélène a également été très sensible à l’humanité qui se dégage de la plume de Marie Colot. Elle a donc choisi un album et un petit roman à mettre entre toutes les mains, qui parleront au coeur des plus jeunes.

Dans Et si ça existait, joliment illustré par Ian de Haes, Achille, à qui sa soeur Salomé pose la traditionnelle question : « Et toi, qu’est-ce que tu veux faire plus tard ? », imagine tout un tas de métiers qui ont tous pour point commun d’embellir la vie des autres.

– Eh bien ,peut-être que je serai guérisseur de peine, pour soigner le coeur des gens tristes
– ça n’existe pas ! répond ma grande soeur.
– Et alors, il suffit de l’inventer.
– Non Achille. il te faut un vrai métier.
-Comme partageur de sous, pour en donner plus à ceux qui en ont moins ?
– Non, ça n’existe pas non plus
– Alors, je serai embellisseur d’extérieur pour décorer les villes, les autoroutes et les parkings.

Achille ne se laisse pas décourager et imagine les métiers de mécanicien de cerveau, gardien de secrets, refroidisseur de climat, réparateur de rêves brisés, professeur de bêtises…

Le ton est à la fois léger et profondément touchant dans la manière dont il est traité.

Et si ça existait, de Marie Colot et Ian de Haes, Alice éditions, 2022

Le petit roman qui a beaucoup plu à Hélène et qu’elle souhaitait partager avec vous s’intitule « Les pêcheurs d’éternité ». Toute la poésie du titre traduit le sujet du roman, traité avec douceur et amour. Les illustrations, celle de la couverture et celles de l’intérieur, allègent la lecture et donne forme aux personnages très attachants. La relation aux grands-parents autour d’une passion, la pêche. Un beau livre sur la résilience, les relations familiales, l’amour tout simplement.

« -A l’aide, à l’aide !
Je rame de toutes mes forces, mais notre barque progresse comme un poisson sans nageoire.
(…)
Après, tout va très vite, si vite que ma tête tourne autant que le gyrophare des secours.IL habille les alentours d’une lumière bleue éblouissante. Les urgentistes transportent Papou sur une civière. Ils le branchent à des tubes et des machines qui clignotent de partout. Les portes claquent. Et l’ambulance repart avec ses pin-pon qui déchirent la nuit. Mamou m’embrasse de loin. Déjà, elle file vers l’hôpital dans sa petite voiture.« 

Les pêcheurs d’éternité, de Marie Colot et Sébastien Mourrain, Actes Sud Junior, 2021

****

C’est en acrostiche que Séverine veut rendre hommage à Marie Colot, avec cette histoire qu’elle lui a contée au creux de l’oreille, dans un murmure de mots aussi profonds qu’ils sont sensibles, qu’elle a partagée avec sa fille, très attentive à la question environnementale. Petite mer est une histoire Puissante, Emouvante, Tendre, Irresistible, Très poétique, Engagée, Merveilleuse, Evidente, Rassurante.

Puissante quand elle dénonce l’enfermement et l’exploitation animale pour de pathétiques applaudissements…

Emouvante et empathique, parce qu’elle parle de souffrance et de solitude, mais également de solidarité.

Tendre car elle met en lumière la générosité de l’enfance, une amitié improbable, la fidélité de toute une vie.

Irrésistible, grâce à de superbes illustrations, dans un foisonnement de couleurs et d’images oniriques, d’un éclat céleste.

Très poétique quand ciel et mer, poissons et oiseaux, se mêlent et se mélangent comme pour nous étourdir de beauté et de liberté…

Engagée, car elle dénonce une situation autant qu’elle croit en la force de l’action collective et en la possibilité de transmission d’un idéal.

Merveilleuse, car on se prend à rêver : de nager avec baleines et dauphins, de vagues et de vent, de grands espaces maritimes, des fonds marins et de leur faune…

Evidente, au sein d’une collection-phare des Editions du pourquoi pas? Pourquoi pas la Terre, qui nous rappelle que le respect du vivant et du monde animal ne souffre aucune concession.

Rassurante, car, en s’adressant à leur sensibilité et leur intelligence, elle offre un espoir que tous les enfants du monde puissent mener les luttes qui comptent, et remporter des victoires.Yes, they can !

Petite mer, de Marie Colot, illustré par Manuela Ferry, Editions du Pourquoi pas, 2022

Et vous, quels sont vos titres préférés de cette auteure ?

Les éditions du Pourquoi pas ?

Publié le par
Répondre

A l’ombre du grand arbre, on aime quand on ne prend pas les enfants pour des idiots, qu’on se met à leur hauteur pour grandir avec eux. On aime les choix audacieux qui dénotent dans un paysage éditorial souvent formaté et marketé. On aime quand la pertinence du format et l’impertinence du sujet se métissent pour casser les codes, quand, dans un nid douillet, des ailes renommées prêtent leurs plumes à des oisillons créatifs et talentueux, quand les beaux mots se mêlent aux images éloquentes pour dire les belles valeurs, les émotions, et les êtres.

A l’ombre du grand arbre, oui, on aime le catalogue de cette maison d’édition, original, pertinent, et surtout, engagé, porteur de sens et de valeurs universelles.

C’est pourquoi nous vous proposons aujourd’hui de faire plus ample connaissance avec les Editions du Pourquoi Pas ? et certains de leurs titres répondant parfaitement à cette exigence-là : une littérature jeunesse humaniste, ambitieuse et généreuse.

Présentation de la maison d’édition par Alain

Alain Claude est le Président fondateur de l’association, président de la Ligue (pendant 23 ans), enseignant-conseiller pédagogique à la retraite, il a toujours placé la Littérature Jeunesse en pôle position… et reste très attaché à la force du collectif.

Les Editions du Pourquoi Pas ? sont une maison d’édition « pas tout à fait comme les autres », un projet politique d’Education Populaire au travers d’une littérature de qualité.

L’association a été créée en décembre 2013 par la Ligue de l’Enseignement des Vosges en partenariat avec l’ESAL-site d’Epinal, et sortira son 100ème ouvrage en février 2027.

Nous publions des auteurices connus et reconnus dans le milieu qui se reconnaissent dans notre projet ainsi que des illustrateurices-jeunes talents passés par l’ESAL d’Epinal à qui nous donnons la possibilité de faire un premier livre (à quelques exceptions – mais très peu, pour des projets complexes : Carole Chaix, Frédérique Bertrand, etc.)

Nous ne sommes jamais guidés par « le commercial » lorsque nous choisissons des textes (toujours le texte en premier)… En fait, tout est dans notre manifeste.

Quelle est la ligne éditoriale des EDPP ?

Des écritures qui s’emparent de l’imaginaire pour aider les lecteurices à faire société et faire humanité.

Quelles sont les spécificités de votre maison d’édition ?

En plus de la ligne engagée, le bénévolat à 300%. L’association comprend 19 membres qui s’investissent en fonction de leurs compétences et de leurs disponibilités.

Quels sont vos défis ?

Les défis ??? Continuer dans la.meme voie et renouveler les forces vives.

Merci Alain d’avoir pris le temps de présenter cette belle maison d’édition ! À présent, à nous de présenter nos titres préférés…

***

Et puis un jour, tu te dis que c’est un beau métier que celui d’écrivain.e pour la jeunesse, que c’est une merveilleuse passion d’éditer leurs livres quand ils sont riches de sens…Assembler des mots pour raconter et donner corps à des histoires de grands bouleversements, à des moments forts ou tout simplement à des instants de rien, captiver et apporter tellement d’émotions à celles et ceux qui les lisent – les enfants auxquels ils sont destinés, public exigeant s’il en est – c’est une prouesse ! Et quand, la poésie, passagère clandestine, s’invite dans les pages, et intensifie l’enchantement, le recueillement, ou le sourire, alors…

Le livre-anniversaire des 10 ans des Editions du pourquoi pas, ce sont ces mots -là, cette poésie-là, c’est un foisonnement d’imagination, de styles et de genres, dans un recueil illustré où 11 écrivain.e.s, Thomas Scotto, Cathy Ytak, Julia Billet, Jo hoestlandt, Thierry Cazals, Yves-Marie Clément et les autres… laissent éclater leur talent et délivrent, chacun.e à sa façon, un lumineux message d’intelligence collective et d’espoir. Aux côtés de ces brillant.e.s auteur.ice.s, de jeunes artistes illustrateur.ice.s apportent une fraîcheur et un éclat supplémentaires aux très belles suites imaginées aux vies d »Esther, Tapio, Labiwa et les autres.

Et tous.es nous disent : faire ensemble cette société…en humanité…Une société où il est permis d’assumer ses passions et d’être soi de tout son être, dans l’ombre ou la lumière. Une société d’accueil de l’étranger et des différences, dans un environnement protégé. Une société de respect, de regards bienveillants et de mains amies. Une société d’ailes et de racines où l’on peut transmettre l’espoir d’un « bientôt, tout ira mieux« …Pourquoi pas ?

Collectif, Editions du Pourquoi pas ? Avril 2023

Départ en vacances est un album de la collection Pourquoi pas la Terre, où nous suivons, le sourire aux lèvres, le débat pour le moins animé entre les 4 membres d’une famille sur le moyen de transport le plus adéquat pour se rendre sur son lieu de vacances. Chacun donne son avis, et valorise, arguments imparables à l’appui, celui qu’il préfère. En avion, on ira vite, affirme Maman, qui veut toujours gagner du temps, y compris pour rentrer. Décompresser ? Très peu pour elle ! Mieux, en voiture, on pourra caser un max de barda inutilement indispensable. Quand le coffre est plein, papa se sent bien !…Oui, mais…et la planète, dans tout ça ? Voiture rime avec hydrocarbure et avion avec pollution…Heureusement que les enfants sont plus responsables que leurs parents en matière de protection de l’environnement ! C’est pourquoi le grand frère préfère la bicyclette, c’est chouette. Toustes en selle et la Terre restera belle ! Sauf que le sport ne met pas tout le monde d’accord ! Alors c’est finalement la petite dernière qui clouera le bec à toute la maisonnée ! On prendra le train, c’est gagné ! Parce qu’en chemin de fer, on peut tout faire : prendre le temps de vivre, de rêver plus, et surtout, on pollue moins ! Le débat est clos…enfin, presque…! Vous êtes plutôt valises ou sacs à dos ? 😉

Cette sympathique histoire de famille, drôle, truculente, aux textes et illustrations pétillants et malicieux, fait réfléchir petits et grands, avec humour et tendresse.

Départ en vacances, Magdalena, illustré par Barim, 2024

Les minuscules est un court roman bouleversant où, dans un pays en guerre, impuissant.es, nous suivons Bassem, orphelin sans pleurs, après la destruction de sa maison et la mort de sa famille, sur son chemin de désolation. Les mots et les illustrations sont d’abord durs, de vérité et de détresse. Ils ne taisent pas les bombes, le vide, le chaos, la folie qui gagne certains pour échapper à une réalité trop douloureuse…Mais soudain, une mélodie, une rencontre amie, et ils s’apaisent peu à peu, puis deviennent poésie et enfin espoir, regards tournés vers le ciel. Des notes de piano aériennes, un instituteur qui sauve la mémoire et le savoir, des artistes de rue, un spectacle improvisé…Porté.e.s par cette parenthèse enchantée, les survivant.e.s s’emparent de la solidarité et de la créativité comme autant de réponses à l’atrocité, pour redonner espoir, « grains de lumière » et oui, de la « noblesse au monde« …Et espérer un nouvel horizon.

Saisie par la puissante représentation de la guerre et de ses ravages sur les vies, comme par l’onirisme des images lorsqu’elles se font plus légères, happée par le regard de Bassem aux larmes absentes puis libérées, j’ai refermé ce livre très émue. Une supplication muette m’est venue : enfant du néant, du désespoir et de la solitude, de la violence et de la peur… mais enfant résilient, enfant sauvé, – pour l’instant -, je te demande pardon.

« La culture est l’héritage de la noblesse du monde, la seule force que nous ayons en face de l’élément de la nuit.  » André Malraux

Les minuscules, Claude Clément, illustré par Tilde Barbey, novembre 2022

Séverine

Une réécriture d’un conte…

Amour bleu de Raphaële Frier, illustrations de Kam – Editions du Pourquoi pas ?, 2022

« Tu sais quoi ? Laisse tomber. Il m’inspire pas ce type. Je le trouve carrément inquiétant. » Invitées à une fête dans un lieu loin de ce qu’elles fréquentent habituellement, deux sœurs débriefent de la soirée passée chez cet homme à la barbe bleue. Pourtant l’inquiétude de l’une ne va pas bouleverser le choix de l’autre au point de vouloir s’installer un temps dans ce cadre d’apparence idyllique : « Franchement, j’aimais bien l’idée de la pause. Et je me voyais volontiers m’installer au Moulin. Ce que j’ai fait. » Et jour après jour, goûtant au luxe, cette femme ne va pas comprendre le changement et le départ précipité de son nouveau compagnon.

Raphaële Frier nous livre une réécriture moderne du célèbre conte Barbe Bleue et dès la première de couverture la domination masculine y est palpable. De sa barbe bleue tentaculaire et hypnotique, cet homme va user de « ses charmes » matériels pour attirer cette jeune femme à s’enfermer dans une cage dorée. Les illustrations de Kam mettent en scène des détails qui ne trompent pas la le lectrice lecteur et participent à accélérer cette angoisse qui monte durant la lecture. Attirant dans ses portraits, accueillant dans sa façon d’être, le monstre tapi attend le moment propice pour se livrer à une course poursuite dont cette femme ne sortira pas totalement indemne.

*

Une écriture qui défie les codes sociétaux…

Va te changer ! de l’Atelier du Trio – Cathy Ytak, Thomas Scotto et Gilles Abier, texte écrit pour une lecture théâtralisée – éditions du Pourquoi Pas ? 2019.

« Prologue

Vous me regardez

Comme si vous ne me reconnaissiez pas.

Pourtant, je sais que vous êtes avec moi

Et qu’on a ouvert les yeux.

Mais comment on va se parler maintenant ?

On sera quoi demain ?

Demain matin et tous les autres jours ?

Ce prologue retrouve l’épilogue, ces paroles de Robin lycéen ordinaire dans une vie ordinaire. C’est dérangeant tout de même ce mec en jupe et qui fait comme si de rien n’était. Est-ce interdit de porter une jupe ?

« -Eh les gars, on a une meuf de plus au lycée ! Aussitôt quelques rires. Quelques rires qui durent… »

Ce texte court percute, interroge, bouleverse, gêne, trouble réellement. D’un seul souffle on y montre le courage, la violence de s’assumer : un lycéen qui a peur, un lycéen qui ose, une surveillante qui a honte, une petite amie qui a peur du jugement. C’est à travers l’histoire d’une jupe portée par un garçon que le-la lecteur-lectrice peut s’interroger et se demander : « On sera quoi demain ? Demain et les autres jours ? »

*

Un conte humaniste…

Le musée des générosités, Laurence Gillot, Emma Morison – éditions du Pourquoi pas ?, 2025.

Moins connu que Mademoiselle Vole (qui a bénéficié d’un joli coup de projecteur grâce au prix UNICEF 2026), Le musée des générosités du même binôme d’auteure-illustratrice est tout aussi touchant. Les deux titres se répondent et se complètent en abordant le sort des réfugiés, la générosité et le rôle de l’art,

Dans ce court roman, Laurence Gillot part d’un petit geste, un presque rien qui change la vie d’un garçon. Suzie a donné son gilet à Idris comme une évidence : il avait froid, elle pouvait se le permettre. Elle aurait voulu faire plus mais elle ne l’a jamais revu. Lui non plus n’a jamais oublié ce geste désintéressé, si humain. C’est donc avec émotion qu’il se retrouvent bien des années plus tard dans un musée.

Loin, très loin de la leçon de morale ou de la mièvrerie, Laurence Gillot explique avoir eu envie de « mettre en lumière la puissance de tous ces actes bienveillants, isolés, discrets, invisibles, gratuits, modestes qui, tous les jours, sur tous les continents, enchantent le monde et créent de la fraternité ». Un programme plein d’espoir !

*

Un dyptique politique

Le tuteur, Audrey Claus / Quelque chose a changé, Yves-Marie Vincent, illustrations de Lou Reichling – éditions du Pourquoi pas ?, 2017.

La collection « Faire société » propose toujours deux textes mis dos à dos qui s’enrichissent l’un l’autre quelque soit l’ordre de lecture. Ceux qui composent ce recueil font froid ans le dos, particulièrement dans le contexte actuel. Heureusement les illustrations faites de photos d’éléments naturels apportent une certaine douceur à l’ensemble.

Pour la première fois, j’ai envie de conseiller de commencer par Le tuteur. Marco, très attaché au concept d’égalité, décide de semer des haricots. Toutes les graines auront le même environnement, la même quantité de terre, les mêmes soins… et devraient donc se développer harmonieusement. Mais la nature est ainsi faite qu’elle se joue des calculs de l’enfant.

En commençant par cette nouvelle, les lecteurs saisiront peut-être plus aisément ce qui se joue derrière les décisions du nouveau gouvernement de Quelque chose a changé. Petit à petit, elle modifient l’environnement, grignotent la culture et les libertés individuelles. Parce qu’elles sont progressives, la population les accepte sans broncher. Jusqu’à celle de trop qui réveillera leur conscience. Trop tard ?

***

Et vous, quells titres de ces Éditions du Pourquoi pas ? Vous ont étonnés, bousculés, fait réfléchir ?

Lecture commune : Foutues cigognes

Publié le par
Répondre

L’année dernière, nous avions été bouleversées tant par la plume de Gildas Guyot que par le sujet de son roman Vindicte. Aussi, c’est avec beaucoup de curiosité que nous avons découvert son nouveau roman. Et évidemment nous avons eu envie d’en discuter !

Foutues cigognes, Gildas Guyot, In8, 2025.

Lucie : Connaissais-tu le travail de Gildas Guyot ?

Héloïse : J’avais lu Vindicte dans le cadre du Prix ALODGA 2025, et j’avais déjà été marquée par sa plume, la thématique abordée, sans fard. Et toi ?

Lucie : Comme toi, j’ai découvert son travail l’année dernière avec Vindicte, qui a été une grosse claque. Nous avions pas mal échangé à son sujet avec Josée, l’attachée de presse des éditions In8 et c’est elle qui m’a fait découvrir ce nouveau titre qui a été un coup de cœur.

Héloïse : Et grâce à toi, nous avons pu le découvrir aussi.

Vindicte, Gildas Guyot, In8, 2024.

Lucie : C’est vrai que tant la plume que les thématiques abordées sortent de l’ordinaire. Avais-tu des attentes particulières en abordant ce nouveau titre ?

Héloïse : Pour le coup, j’y suis allée les yeux fermés. Je m’attendais à un texte court et percutant (ce que j’ai trouvé), mais je n’ai même pas cherché à savoir de quoi il parlait avant de le commencer. Et toi ?

Lucie : Exactement comme toi. Je partais avec un a priori positif mais rien de plus, ouverte à toute proposition littéraire que pourrait faire Gildas Guyot ! Que penses-tu de la couverture ?

Héloïse : J’ai cherché les cigognes du titre au début 😛 ! Mais le vinyle est très cohérent avec l’atmosphère du titre, et cette bande-son qui défile au fil des chapitres.

Lucie : La couverture ne donne pas trop d’indices : un vinyle, qui associé au titre n’aide pas beaucoup à se faire une idée de l’histoire mais j’aime autant ! Concernant les titres de chapitres, tu as été plus attentive que moi. J’avoue n’avoir percuté qu’à la page 33 de la thématique. C’est à ce moment-là que l’on comprend vraiment la place de la musique, et d’un groupe en particulier, dans cette famille.

Héloïse : Oui, c’est impressionnant de voir à quel point cette famille s’est soudée autour de la musique, d’une chanson. C’est aussi assez triste de voir le père qui s’enferme dedans… (mais là, je saute des étapes !)

Lucie : Il faudra en parler, mais avant peut-être que l’on pourrait parler d’Albin ? L’histoire est racontée par un narrateur omniscient, ce petit garçon de 8 ans et demi, et la structure est inhabituelle…

Héloïse : J’étais un peu perdue au début. On découvre un enfant emmuré dans sa colère, qui fugue. Un enfant qu’on sent profondément malheureux, qui a peur de son père. Et puis, ce titre, et ces cigognes, m’ont fait penser qu’il y avait un deuxième enfant, mais finalement, on le rencontre très tard…

Lucie : Tu as raison, c’est un peu une narration à rebours : pendant qu’il marche, Albin repense aux événements qui l’ont amenés à partir. Le lecteur suit le fil de ses pensées et découvre un quotidien assez banal : cours de basket, grands-parents plus ou moins investis… et rapidement il comprend qu’il y a eu un souci avec l’arrivée du second enfant. D’où les « foutues cigognes ».

Héloïse : Oui, au début, on se demande pourquoi il part. Quand il remonte le temps, il a une enfance heureuse, avec ses deux parents. Et puis, bim, tout implose. C’est vu à hauteur d’enfant, on découvre l’explication des cigognes (qui m’a fait sourire), puis l’hôpital, et là… On ne sourit plus.

Lucie : Le ton est assez particulier. On est à hauteur d’enfant, comme tu le dis, mais dans le même temps le vocabulaire est précis, les réflexions très matures… Je comprends que ce choix puisse déranger. Qu’en as-tu pensé ?

Héloïse : Je n’y ai pas prêté attention… Je me suis mise dans sa tête, sans trop réfléchir en fait.

Lucie : C’est vrai, dès les premières pages on comprend que ce petit garçon a une vie familiale compliquée, notamment un père alcoolique, et qu’il prévoit de fuguer. As-tu rapidement fait des hypothèses sur les raisons de ce départ ?

Héloïse : J’étais partie sur l’idée d’un père violent, je me suis trompée ! Et j’aime bien me faire surprendre. On sent qu’il y a eu un drame, mais on reste dans le flou…

Lucie : Mais tu as raison, on a très rapidement l’impression que le problème vient du père. Moi aussi j’ai pensé à un problème d’addiction et/ou de violence. C’est peut-être le moment de revenir sur son enfermement dans la musique que tu évoquais plus haut ?

Héloïse : Je n’ai pas forcément grand chose de plus à en dire, c’est assez triste de voir ce père sombrer d’un coup, s’enfermer dans son monde, (où la musique fait office de bouée de secours), et ignorer ainsi ses enfants. Ça fait mal, même si je comprends très bien la douleur de la perte d’un être cher, de le voir oublier ceux qui restent… et de voir cet enfant de huit ans livré à lui-même, sans aide, sans véritable explication…

Lucie : C’est bouleversant, et raconté de manière incroyablement sensible. On ne peut pas dire que Gildas Guyot choisisse des sujets faciles !

Lucie : On l’a dit, la musique tient un rôle particulier dans cette famille ; mais elle donne aussi une idée de l’époque puisque les parents se sont rencontrés à un concert en 1988, que la voiture est équipée d’un radio-cassette et que le film doit être rembobiné. Est-ce que ces allusions vous ont plongées en enfance ?

Héloïse : Oui, clairement ! C’est un groupe que j’ai découvert ado, et la cassette dans la voiture m’a rappelé des souvenirs ! J’ai situé le roman dans les années 90, sans réfléchir (et en me trompant peut-être). Et toi ?

Lucie : Pour moi, avant ces détails signifiants, l’histoire se déroulait de nos jours. D’ailleurs cela pourrait tout à fait être le cas. C’est pour ça que je me demandais ce qui justifiait ce choix de la part de l’auteur, ce que ça pouvait apporter de le situer à une autre époque. Tu as une hypothèse ?

Héloïse : Non… Mais j’ai vraiment eu l’impression d’une société “à l’ancienne”, avec les grands-parents et les patins dans la maison, cette marche sur une route de campagne déserte, cet isolement…

Lucie : Je n’en avais pas non plus, mais en discutant avec toi, je me dis que ça a peut-être un lien avec une éventuelle prise en charge du papa. Je ne veux pas divulgâcher mais il a clairement besoin d’aide et j’imagine (j’espère !) qu’aujourd’hui il ne rentrerait pas seul chez lui sans accompagnement. Ou alors l’auteur s’est dit que ce serait plus facile de caser son groupe culte. Aujourd’hui il serait obligé de mettre du Jul, ça aurait moins de gueule… cela dit, ca parlerait peut-être plus aux ados !

Héloïse : Oui, c’est possible !

Lucie : Comme on en revient encore à la musique, j’ai beaucoup aimé la note de l’auteur en fin d’ouvrage. Il réécrit tous les titres des chansons servant de titres de chapitres et ajoute :

Il n’est pas forcément nécessaire de devoir écouter cette playlist pour lire Foutues cigognes, mais quand même […] ça ne peut pas faire de mal. Ni aux oreilles. Ni à l’esprit.

Héloïse : Oui !!! Moi aussi !

Lucie : Ayant fait le tour des sujets que nous pouvions aborder sans divulgâcher, nous voilà donc à chercher à qui nous recommanderions ce roman, sachant qu’il n’est pas simple de proposer un âge de lecture dans ce cas précis.

Héloïse : C’est compliqué oui ! Pas à des enfants de 8 ans comme notre héros, je le trouve trop dur, les thématiques sont très difficiles… et des ados ne s’identifieront pas forcément. Pourtant, je pense que ce sont eux, le vrai public de ce genre de texte, émouvant, percutant, choc (et ils aiment les textes qui les prennent aux tripes). Le problème, c’est que la plupart des ados ne va pas d’elle-même vers ce genre de couvertures. Je le vois bien avec mes élèves, qui ne jurent que par les belles couvertures (y compris celles qui ne sont pas de leur âge). Mais cela demande un accompagnement et une sensibilisation de la part des prescripteurs et prescriptrices de la lecture. Bien évidemment, je le recommande aussi aux adultes…

Lucie : Comme tu le dis, les sujets sont dramatiques et très forts, mais le héros n’a que 8 ans et demi et il n’est pas dit que des ados aient envie de lire son histoire. Ce n’est pas simple de les faire sortir de leurs préjugés ! C’est un texte exigeant, très représentatif de la collection Faction qui fait confiance à l’intelligence des lecteurs sans chercher à la séduire. Ce serait vraiment dommage que de bons lecteurs, ados comme adultes, à la recherche d’émotions fortes et d’une belle plume passent à côté de ce roman !

*

Nous espérons de tout cœur vous avoir donné envie de lire ce titre, certes exigeant mais tellement riche en émotions. Et nous avons hâte de découvrir ce que Gildas Guyot nous réservera dans son prochain roman !

Coups de coeur de l’été

Publié le par
1

Septembre est arrivé, avec la rentrée des classes. L’été touche bientôt à sa fin, c’est donc l’occasion de vous partager les coups de coeur estivaux à l’ombre du grand arbre !

***

Pour Hélène la grande lecture de l’été n’est pour une fois pas un livre jeunesse mais un titre de Julie Gielen-Michel.

Croire aux fées mais pas aux clichés est un ouvrage très documenté mais édité de manière moderne, sous forme de fiches. Il peut donc se lire du début à la fin ou par petites touches en fonction des sujets qui nous intéressent particulièrement. Il permet de se rendre compte des biais sexistes dans la littérature de jeunesse, liés évidemment au contexte dans lequel ces oeuvres sont écrites.

Agisme, racisme sont également convoqués pour expliquer comment la figure de la sorcière ou de l’étrangère sont parfois utilisées de manière caricaturale. tant dans la vision qu’il en est donné à voir que dans celle d’elle-même qu’elles intériorisent, tout ceci étant bien entendu lié. Le temps de parole des personnages féminins concentrent également beaucoup d’enjeux… Car les plus bavardes ne sont pas toujours celles que l’on croit.

Tous les chapitres n’ont pas forcément convaincu Hélène mais beaucoup d’entre eux permettent de prendre conscience et de chiffrer l’ampleur de certaines questions comme le nombre de mots utilisés par les personnages féminins inférieur à celui des hommes alors que ces denières sont pourtant beaucoup plus facilement traitées de pipelettes.

 Croire aux fées mais pas aux clichés – Le guide pour comprendre et combattre les clichés sexistes de la fiction jeunesse ; de Julie Gielen-Michel  et Fanny Vella – Le Courrier du Livre, 2025

Un magnifique album, très à propos lors de cet été caniculaire a retenu son attention, il s’agit de la Terre Sens dessus dessous de Coline Pierre et Maureen Poignonec.

Terre Sens dessus dessous de Coline Pierre et Maureen Poignonec – Grund, 2026

Enfin, un roman l’a particulièrement fait rire lors de ses allers retours au travail en bus (que voulez-vous, on enchante le quotidien comme on peut !)

Il s’agit de Code Petite Sirène de Clémentine Beauvais et c’est une très bonne surprise car le premier de la série, l’affaire Petit Prince, ne l’avait pas vraiment convaincue.

Cette fois on suit Pierre DéteXtive privé qui se fait littéralement embarquer par une agente secrète danoise dans une nouvelle mission (alors qu’il est, rappelons le, toujours interdit d’exercice de la profession de détecXtive, les raisons sont détaillées dans le tome 1 qui concerne le Petit Prince). Une traversée en bateau pleine de mystères et de rebondissements, avec Bas de Casse en guest-star (enfin en passager clandestin plutôt).

Entre énigmes textuelles, ex-conjoints qui refont surface air plus mauvais moment, des quiproquos dont Clémentine Beauvais a le secret et des analyses inédites du conte de la Petite Sirène en toile de fond, Hélène a passé un très bon moment de lecture et vous conseille ce livre, qui se lit indépendamment des autres de la série.

Petite info bonus pour vous donner encore plus envie : Clémentine Beauvais a indiqué dans un podcast que le personnage de Bas-de-Casse était inspiré de Fifi Brindacier. Un grain de malice qui donne tout son sel au livre.

Code petite sirène : Pierre Bayard DeteXtivePrivé de Clémentine Beauvais – Sarbacane, 2026

******

Pour faire baisser sa PAL composée de livres trouvés dans des boites au fil des années, Lucie a lu beaucoup de littérature générale cet été. Mais quelques titres jeunesse ont réussi à s’infiltrer, dont deux vrais coups de cœur.

Quand on s’attaque à un album qui a reçu la Pépite du SLPJ 2025 catégorie « Livre illustré » et qui fait partie de la sélection du prix UNICEF, les attentes sont élevées. Quand ces attentes sont comblées, quel plaisir de partager son coup de cœur !

Il s’agit d’un album pour les « grands petits », les tout jeunes lecteurs. Découpé en chapitres, il est assez épais et adopte la forme d’un roman mais bénéficie en pleine page des illustrations nettes et colorées d’Aurore Petit.

Un jour qu’il se promène dans la forêt et profite de la moindre stimulation sensorielle de cet environnement, Pavel trouve un bébé. Mais voilà, il n’a aucune expérience en la matière : comment s’en occuper ? Étonnant album qui explique le chambardement de l’arrivée d’un enfant, mais aussi tout ce que les parents apprennent de leur progéniture. Et que l’amour filial ne s’encombre pas de ressemblance.

Pavel et Mousse, Aurore Petit, Les fourmis rouges, 2025.

Son avis complet ICI.

*

Toujours à la recherche d’histoires mettant en scène des garçons respectueux et réfléchis avec les femmes pour nourrir les discussions avec son ado, Lucie avait hate de découvrir celui-ci qui semblait cocher toutes les cases. Ado aidant, skateur, fan de musique et ami fidèle, Benjamin a de nombreuses facettes et suscite beaucoup d’empathie. Aussi, quand il tombe amoureux, le lecteur a envie de le voir heureux.

Ce roman est l’illustration parfaite des changements que peuvent opérer les relations : on se met à s’intéresser à des choses qui nous laissaient indifférents, à faire des choses dans le seul but d’épater l’être aimé… ce tourbillon d’émotions et de nouveautés qui emporte Benjamin est très stimulant. D’autant qu’il implique une vraie réflexion sur la sexualité. Ce roman est très agréable à lire et, ce qui ne fait jamais de mal, est un point de départ pour des discussions sur les relations homme-femme avec des jeunes. D’où sa présence dans notre sélection EVARS à destination des élèves de lycée et de CAP.

Quelque chose de beau, Julie Rey, L’école des loisirs, 2025.

Son avis complet ICI.

******

Pour Liraloin c’est sa perpétuelle quête d’albums pour les tout-petits qui a déniché quelques histoires plus belles les unes que les autres. Avec Loupiotes de Marine Rivoal, le bébé atteint les sommets de la douceur.

Le bain est donné, l’histoire est racontée, le doudou est paré de son jaune lumineux et accompagnera ce bébé vers le doux moment de l’endormissement. Loupiotes comme ces petites touches de lumières çà et là qui viennent éclairer la nuit. Bienvenue dans le monde où le papillon viendra chercher sa lumière, où le phare illuminera la mer, où le jour semble vouloir se pointer sur nos loupiot(e)s. La tête remplie de rêves qui glissent lentement vers le réveil, bébé pourra enfin saluer le lever du soleil printanier.

Avec une grande délicatesse, Marine Rivoal joue sur l’ombre et la lumière. Dans cet album sans texte, la technique utilisée pour la réalisation des illustrations nous invite à la quiétude comme si le rêve envahissait lentement l’endormissement du bébé. Une histoire douce qui laisse le temps s’échapper vers le monde de la nuit.

Loupiotes de Marine Rivoal – Les Grandes personnes, 2026

*

Dans Premier Souffle de Hu Yifan, la vie inspire et expire. Si le Mont Fuji entrait en irruption, il nous montrerait d’abord son calme légendaire « inspire » pour mieux laisser échapper la lave volcanique brûlante « expire ». La grenouille inspire pour expirer un souffle qui sort de sa gorge gonflée d’air. L’escargot fait beaucoup d’effort pour sortir de sa coquille. Quant aux pissenlits, au moindre souffle la Nature fait s’envoler ses pistils cotonneux. Ensemble nous pouvons ressentir le calme lorsque notre « machine » s’arrête et stoppe ses pensées…

La couleur domine cet album où le monde animal et végétal est célébré. Soyons à son écoute, inspirons-nous d’eux pour mieux accueillir ces petites vies qui naissent aux quatre coins de la planète.

Premier souffle de Hu Yifan – HongFei, 2026

******

Le plus gros coup de cœur de l’été, pour Séverine, c’est le dernier roman-graphique, de Myren Duval et Emma Constant, qui avaient déjà signé ensemble le magnifique et inoubliable Merci pour la tendresse, chez les Editions du Rouergue Jeunesse. De tendresse, encore, il est question Dans Tant pis pour les fantômes, avec humour, poésie, un peu de tristesse, mais aussi de la joie, et beaucoup d’amour. Cette fois-ci, le duo autrice/illustratrice, qui rivalise de vitalité, de finesse et de sensibilité, nous emmène dans un road-trip à hauteur de môme. Avec Titouan et Timothée, deux frères placés en foyer de l’enfance, nous marchons sur le fil de l’émotion, aux confins d’un lien indéfectible, plus solide que les murs, plus fort que la peur et la mort…Pendant leur périple, on croisera des fantômes, bien sûr, un chien mâle chanceux, des baskets qui parlent, des vers de terre de cimetière et des dragons d’époque, un adulte davantage perdu- isolé-apeuré que méchant, une éducatrice plus-que-parfaite… Et à la fin, très émouvante, se profile un grand espoir de réparer le passé pas simple des deux jeunes garçons. Séverine, désormais, a Titou et Timi dans le cœur, elle est prête à parier que vous succomberez aussi.

Tant pis pour les fantômes, de >Myren Duval et Emma Constant, Rouergue Jeunesse, 2026

Son avis complet ICI.

*

Héloïse a fondu pour Le Petit chêne et le moineau, d’Alexandra Garibal et Christine Davenier. Dans cet ouvrage : un petit chêne qui pousse de travers, des animaux qui tentent à tout prix de le redresser, un moineau qui s’inquiète et qui écoute… bref, une très belle métaphore de l’éducation positive te bienveillante.

Héloïse a adoré les messages dispensés : cette ode à la différence, cette invitation à accepter l’autre tel qu’il est, avec ses forces et ses faiblesses, à l’aider à grandir et à s’épanouir. Et puis… Les illustrations sont si belles, expressives, colorées !

Le petit chêne et le moineau, d’Alexandra Garibal, illustré par Christine Davenier. Didier Jeunesse, 2026

Son avis complet ICI.

*

Autre ouvrage qui l’a beaucoup ému cet été, mais cette fois-ci à destination de lecteurices autonomes : Le Jardin aux acacias, d’Elise Blaque. Dans ce roman très poétique, un jeune enfant qui s’ennuie, Max. Pour parer à ce problème, ses parents l’envoient chez son grand-père. Mais là-bas, il s’ennuie tout autant…

Héloïse a adoré voir éclore cette très jolie relation entre un enfant et son papy. Une relation faite de silences, et d’instants partagés. D’un coté, nous avons un enfant qui apprend à voir la vie autrement, de l’autre un grand-père qui dévoile peu à peu ses secrets. C’est une très belle histoire intergénérationnelle, qui défend la solidarité, l’attention aux autres, nous parle aussi de résilience, et de la douceur fragile des instants partagés. Un coup de cœur, un coup au cœur 💙 !

Le jardin aux acacias, d’Élise Blaque, Didier Jeunesse, 2026.

Sa chronique ICI.

***

Et vous, quelles lectures vous ont transportés cet été ?

Entretien avec Carole Chaix

Publié le par
Répondre

Nous avons été subjuguées par le titre l’Envers de nos décors, qui a d’ailleurs remporté le Prix ALODGA dans la catégorie Branches dessinées. C’est tout naturellement que nous avons demandé à l’illustratrice Carole Chaix de répondre à nos questions. Son duo avec Thomas Scotto nous montre encore une fois la force des mots en parfaite harmonie avec l’illustration.

Autoportrait issu du site du Port a jauni

*

Actuellement vous êtes en résidence. Pouvez-vous nous en parler ainsi que de votre prochaine publication ?

J’ai fait la connaissance de Sevran (93) il y a 4 ans. J’ai gagné un concours « illustrer le Grand Paris » on m’a attribué la ville de Sevran, je devais partir du territoire pour réaliser 8 grandes illustrations (imprimées et exposées sur les murs de la future gare de métro).

La gare ouvre en 2027 et aux différents interlocuteurs rencontrés, je disais que je voudrais rencontrer les habitant.es avant l’ouverture, histoire de les connaitre et faire une jolie fête. Depuis 2 ans donc, je travaille en partenariat avec la ville de Sevran dans le cadre d’une résidence de création, sur le vif je rencontre et dessine ces habitant.es travailleurs travailleuses… je récolte des instantanés dans mes carnets. La première année j’ai installé mon bureau d’illustratrice au milieu des gens (c’était à la Micro-Folie de Sevran) avec un studio de portraits dessinés, j’invitais les gens à s’assoir devant moi et poser. Comme la monnaie était du temps, les gens me donnaient de leur vie (j’avais déjà vérifié cela ailleurs) pendant 6/8 mois bien évidemment j’avais d’autres projets à réaliser, je partageais cela aussi.

Cette deuxième année a été différente, j’ai installé un bureau mobile dans quatre lieux qui ont été importants pour moi l’année précédente : Micro-Folie, Asso Idées Sevran, Atelier Poulbot et Bibliothèque Yourcenar. Cette année j’ai aussi proposé différentes rencontres/ateliers. Bref J’ai accumulé dessins sur le vif, récits, rencontres, instantanés…

Dès le départ je savais que juin 2026 serait la fin de cette grande aventure. J’ai choisi la forme de l’abécédaire pour ce carnet (qui sera édité par la ville). J’aime les listes de mots, ils sont dans ce carnet poésies. Les doubles pages s’enchaînent ou pas, par exemple on peut passer de claquettes chaussettes à droit au beau, j’aime les paradoxes…

Vous retrouvez ces portraits (et d’autres héroïnes) dans le carnet qui a été publié à l’occasion de la fin de ma résidence « IL ÉTAIT PLEIN DE FOIS aux BEAUDOTTES » en juin 2026. Je l’ai pensé comme un résultat poétique, sensible, artistique et politique, je le dédie aux habitant.es. et comme des points de suspension, il sera lors de sa distribution à continuer, je ne peux pas m’empêcher à mettre du participatif… En parallèle et tout l’été une exposition sera installée en extérieur sur les grilles de la Micro-Folie.

Que cherchez-vous concrètement lorsque vous acceptez ou postulez à une résidence d’illustratrice ?

Depuis 2009, j’en fais régulièrement. J’aime travailler ailleurs que dans mon atelier et j’aime aussi faire connaissance avec un territoire c’est un terrain de vies qui me permet de rester dans la réalité, c’est pour cela d’ailleurs que j’ajoute systématiquement TOUS TERRAINS à illustratrice.

J’aime aussi les grands écarts que ces résidences peuvent engendrer : passer du jardin de la villa Médicis à Rome et la Halle Mandela de Sevran par exemple, dans les deux cas, je fais mon métier. Et surtout le carnet, réceptacle de mes instantanés, me permet de partager ces endroits dans l’un et l’autre des lieux.

Participer à des résidences et dessiner au milieu des gens, m’a permis de développer cette pratique du dessin sur le vif. Aujourd’hui le dessin est ma deuxième langue, mais cela n’a pas toujours été le cas ; aujourd’hui je peux compter dessus comme si j’étais bilingue. Et puis mes résidences sont programmés en amont, financées, c’est rassurant quand on pense que nos métiers ont un statut très précaire.

Vous travaillez également sur des « grands formats » c’est-à-dire que vous réalisez des fresques. Comment se concrétise ce genre de performance ?

Je les conçois de la même façon que mes images sur des histoires pour futur album ou BD. Avant tout ce sont des illustrations, donc un dessin qui raconte, et s’il n’y a pas d’histoire je m’en trouve une. La grosse différence est bien entendu la taille et le pourquoi et pour qui ?J’aime que l’illustration soit aussi en dehors du livre relié. J’aime aussi créer des fresques que j’ai nommé « Permis de colorier » avec et pour le public et enfin j’aime concevoir des installations de papier en 3D (exemples pour le Palais de la Porte Dorée à Paris) où le public visite un récit plutôt que de tourner des pages…

Nous vous connaissons à travers vos illustrations réalisées pour les éditions du Port à jauni mais également pour celles qui illuminent les textes de Thomas Scotto. Comment abordez-vous les différentes étapes de travail par rapport aux écrits proposés ?

Je rencontre toujours l’autrice ou l’auteur et bien entendu l’éditeur ou l’éditrice. Je conçois ce travail en étroite collaboration. Avec Thomas Scotto par exemple, nous nous sommes inventés une résidence ensemble afin de réaliser la « bible » de notre future BD, à savoir découpage et intentions par liste, story board…. document hyper important pour la suite, il a été un guide, à chaque étape j’ai montré à Thomas, esquisses, story board, planches…

L’Envers de nos décors, texte de Thomas Scotto et illustrations de Carole Chaix, Éditions du Pourquoi pas ?, 2025.

Au Port a jauni, j’ai travaillé en étroite collaboration avec l’éditrice qui est venue dans mon atelier et a exploré comme une dénicheuse, très intéressant aussi comme approche professionnelle, c’était très gestuel. J’ai l’habitude d’accrocher au mur mes recherches, j’ai devant les yeux des cartes mentales de tous les travaux en cours…

Juste le ciel et nous – texte d’Anne Agopian, illustré par Carole Chaix – Le Port a jauni, 2022

Dans vos illustrations, vous faites souvent le choix de couleurs très vives, qui contrastent avec des parties laissées blanches ou peu colorées. Pouvez-vous nous expliquer ce qu’il signifie pour vous ? Est-ce que vous pouvez nous en dire plus sur votre technique ?

J’ai commencé à travailler mes illustrations en volume (pâte à modeler, fil de fer…). Cela nécessitait un photographe, j’ai adoré cette période ; et 26 ans plus tard, grâce à l’assurance du trait, j’aime que mes outils tiennent dans des trousses.

C’est par les dessins sur le vif que ces couleurs vives sont apparues, ainsi que par mes voyages en Italie : la lumière, les jardins… m’ont fait des « shoots » de couleurs et de lumières… Je voulais garder tout ça dans mes autres images… C’est vrai qu’il fait souvent beau dans mes images avec ce bleu (piscine turquoise). En revanche dans mes illustrations cela dépend du ton de l’histoire, de mes émotions à, la lecture, des ambiances et décors…. C’est l’histoire qui commande.

Avec quel(s) auteurice(s) rêveriez-vous de collaborer ?

Aujourd’hui je vais être l’autrice de mes futurs albums/BD. En revanche je viens de terminer un spectacle, une lecture dessinée musicale avec Jo Witek et nous sommes impatientes de travailler ensemble sur, pourquoi pas, ce projet en édition.

Vous êtes souvent éditée chez des « petits éditeurs ». Est-ce un choix de votre part ?

Actes Sud, Thierry Magnier, Rue du Monde… ne sont pas petits, d’ailleurs très honnêtement je ne sais pas ce que cela veut dire « petits éditeurs ». Moi, je veux travailler avec des éditeurs/éditrices professionnelles, honnêtes, enthousiasmes, pas menteurs et ne faisant pas de chantage affectif… petits ou gros… Et quand cela ne fonctionne plus je les quitte et n’y retourne plus.

Vous êtes très sensible aux différentes formes d’art et dans votre parcours cet éveil donne des publications très originales, comme vous avez pu le faire avec les éditions de l’Edune ou de la Maison est en carton. Comment ces projets naissent-ils ?

Sensibles plutôt depuis mes études aux beaux-arts et aux décoratifs à Paris en images imprimée (section art) cela a coloré qui je suis aujourd’hui pas nécessairement ces deux maisons d’éditions. Mes nourritures sont au musée, peu dans les livres…

Au musée de Carole Chaix – La Maison est en carton, 2010

Vous rencontrez donc des publics très variés, quels types d’échanges préférez-vous ?

Difficile de choisir, Je ne préfère pas un public particulièrement je crois, mais quand je rencontre des classes j’aime voir des élèves en fin de primaire ou aller au collège avec les albums, mes carnets et les BD j’adore… C’est aussi pour cela que je partage et fabrique des résidences, aller rencontrer et faire connaissance avec des gens ailleurs… Et puis depuis quelques années je suis invitée à des modérations graphiques : je traduis en mots et en images : débats, formations professionnelles, L’Alliance pour la lecture… ou collectivement (lors notamment du festival des Passeurs.ses d’Humanité dans la Roya) et là, à la fin nous invitons le public présent à venir consulter cette « traduction » graphique.

Avez-vous un souvenir de l’une de ces rencontres à nous partager ?

Aujourd’hui je fais très rarement des ateliers d’illustrations (ou alors en duo avec l’auteurice) je partage cette langue du dessin et pendant les rencontres scolaires, j’invite les élèves à essayer ce langage en mots et en dessins… et ça marche !

On devrait vraiment enseigner cette langue comme un moyen de communication et pas, d’abord comme une discipline artistique avec des concepts…

Votre BD a remporté le Prix ALODGA 2026 dans la catégorie Branches dessinées et a été sélectionnée pour emporter le Prix des Lecteurs du Var 2026. Nous supposons que ce titre est en lice également dans d’autres prix littéraires. Comment abordez-vous cela ? Quels ateliers allez-vous créer afin de rencontrer les jeunes lecteurs lors de futurs salons ?

Je vais faire des rencontres scolaires en octobre puis pour le Salon du livre en novembre. C’est en cours.

Je ne change pas ma façon de faire des rencontres par rapport à un ouvrage qui est sélectionné, pas sélectionné, Prix ou pas Prix. À partir du moment où je suis invitée ou on nous invite (avec Thomas Scotto) autour de cette bande dessinée, j’agis et j’interagis de la même façon. Ce n’est pas une carotte supplémentaire un Prix ou une sélection dans un Prix. Ça me touche, ça me fait plaisir, mais ça ne va pas changer le contenu de mes propositions.

Et plus précisément, je ne fais pas vraiment d’atelier, même si on en a co-construit avec Thomas Scotto. Par rapport à la BD, on va fabriquer une petite planche de cases, des événements successifs, faire découvrir la narration séquentielle, et cetera. Que ce soit en duo ou en solo, on fait une rencontre avant et une mise en pratique, mais ce n’est pas vraiment un atelier d’illustration ou un atelier BD.

Et ça c’est important parce que moi je ne suis pas prof, je ne suis pas animatrice et donc à ma façon, mais pas à ma manière, je partage les coulisses en montrant brouillons, originaux, façon de faire et surtout une sorte de prise de notes en mots et en dessins de mon univers.

La chose en plus par rapport à votre question très précisément : j’essaie de me rendre plus disponible parce que c’est assez gratifiant, ça fait plaisir. Encore une fois, parce que c’est une maison d’édition, Les Editions du Pourquoi Pas, que je soutiens, que j’accompagne. Cela fait découvrir aussi une maison d’édition, pas qu’une bande dessinée avec deux auteurs jeunesse, autrices, qui travaillent depuis 30 ans. C’est aussi pour ça que je vais auprès du public et que je continue le terrain.

Merci encore aussi pour l’intérêt que vous portez à notre travail et puis à cette bande dessinée qui est sortie il y a juste un an. Merci !

*

C’est une merveilleuse conclusion à cet échange, merci à Carole Chaix d’avoir pris le temps de répondre à nos questions. Nous vous invitons à (re)découvrir son univers dans ses livres et sur son blog !